La ARaÑa En La ReD

Alquimia del 2011.

2012-01-03T03:24:00.000-08:00

80´s: Aliens. El Regreso

2011-11-30T11:08:00.000-08:00

Bueno, un clásico como este merece como mínimo un revisionado al año. Yo llevaré en mi vida tropecientos mil quinientos, como tanta otra gente de mi generación. En esta ocasión ya me tocaba, que desde que me cayó el pack en Bluray los reyes pasados, no me había puesto a verla. Los extras sí que me los ví de arriba a abajo al poco de tenerlo.

No creo que haya nadie que no sepa ya de qué va. Continuando la historia del Octavo Pasajero, Ripley es encontrada en su cápsula de escape del Nostromo. Lleva a la deriva 57 años, perdiendo así su vida en La Tierra y su única familia, su hija. Pesadillas asolan sus noches y "la compañía" la ha degradado por destruir la Nostromo. Sin embargo, el planeta donde encontraron aquella nave alienígena y los huevos, está habitado ahora por colonos. Como era de esperar, las comunicaciones con la colonia cesan de repente y hay que averiguar lo que ocurre. Ripley termina accediendo a acompañar a un grupo de duros marines como asesora y acabará enfrentándose al objeto de sus pesadillas.

Cuando se habla de que segundas partes nunca fueron buenas, ésta, es una de esas excepciones intachables. No sólo es buena, es casi tan buena como la primera. Y creo que el éxito radica en no haber repetido fórmula y en cambiar el estatus de la historia. Mientras que Alien. El 8º Pasajero se centraba en el terror, Aliens. El Regreso lo hacía en la acción, sin perder el toque clasutrofóbico y algo de terror, aunque menos pronunciados. Y ahí está la gracia, que ambas son fácilmente reconocibles como partes de un mismo universo, pero también saben independizarse lo susficiente la una de la otra para funcionar por separado.

A día de hoy, 25 años después, esta entrega no sólo deja en verguenza a sus sucesoras de la saga o derivados como AVP, sino también a otras películas de ciencia ficción, acción o de monstruos.

Aún me sorprendo de lo francamente bien hechos que están los xenoformos y, desde luego, la Reina, un trabajo impresionante del fallecido Stan Wiston. La saga ha continuado utilizando animatronics y trajes para las criaturas, pero creo que no han logrado impactar tanto en ningún momento. Incluso aunque con la era digital hayan ganado en velocidad y movimientos, los bichos siguen pareciéndome inferiores a este trabajo artesanal.

Lo físico está claro que sigue funcionando en el cine, y creo que no ha de perderse nunca. La sensación de realismo que crea casi nunca es superada por lo digital, aunque haya casos muy buenos, como el de Parque Jurásico.

Con la música pasa exactamente lo mismo que con el film. Mientras que el genial Jerry Goldmisth creaba un score acorde con la ambientación claustrofóbica y de tensión del Octavo Pasajero, James Horner nos regalaba los oídos con toques militares y sonidos acelerados llenos de energía con, en mi opinión, una de sus mejores composiciones hasta la fecha.

El uso de maquetas es otro punto a su favor, muy bien trabajadas y difíciles de distinguir entre lo que está a escala real. La ambientación es genial, la fotografía muy cuidada, etc, etc, etc.

En definitiva, una joya del cine que no puede faltar en la videoteca ni en las opciones de sesiones caseras eventuales. Si hay alguien que no la haya visto ya está tardando en hacerlo, previo visionado de su excelente predecesora. Mi hija aún no las ha visto, pero claro, aún le faltan muchos años para poder hacerlo. Pero está claro que, llegado el día, la sentaré conmigo frente a la tele y le enseñaré este y otros clásicos. ¿Que no le gusta y prefiere el remake de Crepúsculo? No pasa nada, siempre podré desheredarl... digooo, quererla. Faltaría más.

P.D.: Molaba cuando en los trailers se usaba la música compuesta para la película, no como ahora.

P.P.D.: Hay un tremendo revuelo con Prometheus. Que si al final es precuela de Alien, que si va a ser algo distinto pero ambientado en el mismo universo, que si van a haber Aliens, que no los hay... Personalmente creo que lo mejor que le puede pasar es que sea lo suficientemente distinta de el Octavo Pasajero, porque para ver lo mismo otra vez no estamos. Pero si guarda conexión, aunque sea al final como se ha llegado a rumorear (y porque por las fotos la estética apunta a que sí, además de esos argumento no oficiales que insinúan presencia de los Space Jockey), pues mejor. Lo importante a estas alturas, creo yo, es encontrarnos con algo tan sorprendente y genial como lo fue en su día Alien. El 8º Pasajero. Lo demás me viene dando igual.

Alquimia Sonora hasta ahora.

2011-11-16T15:44:00.000-08:00

Aquí dejo mis artículos bien enlazados, que yo sigo escribiendo por si alguien se tropieza con alguno de casualidad mientras anda buscando algo de porno entre grillos.

Hombre, tampoco me miréis así. Si cuando estás buscando cualquier cosa que nada tenga que ver con sexo siempre te aparece algún resultado en Google relacionado con él, digo yo que buscándolo se puede llegar a colar algún enlace a mis artículos.

En fin, ahí va la colección, con Especial Halloween de por medio:

- Ennio Morricone - The Thing.
- Ray Parker Jr. - Ghostbusters.
- Marco Beltrami – The Thing.
- Jerry Goldsmith - Ave Satani.
- Alan Menken – La Pequeña Tienda de los Horrores.
- Basil Poledouris – Conan el Bárbaro.
- Song, James Song.
- 83º Cumpleaños de Ennio Morricone.
- John Williams – Las Aventuras de Tintín. El Secreto Del Unicornio.
- Michael B. Goode.

Tu nómina por una cámara digital.

2011-11-14T01:23:00.000-08:00

Que sí, que los bancos y cajas están a la desesperada por captar nuestras nóminas.

Aquí tenemos ahora una caja que antes era Cajacanarias a secas, pero que ha pasado a llamarse "Caja Cívica" Cajacanarias. Desde que dicha caja de "civismo" cuestionable, porque qué queréis que os diga, son dos coneptos que no pegan ni con cola, absorbió o asumió el control de Cajacanarias. Desde entonces muchos clientes han abandonado el barco, generalmente los más desgraciaditos, los ricachones estarán muy a gusto, como siempre.

¿Por qué? Pues por qué va a ser. Lo principal es que desde que están ya no existen los préstamos, ni siquiera a aquellos que llevan toda la vida con ellos y pagan religiosamente cada mes sin fallar. Luego ya están las pocas facilidades hacia gente que se está viendo que no puede pagar con la misma soltura que antes y piden paciencia, pero los tratan como morosos y delincuentes. Pues oye, normal que no quieran saber más nada y en cuanto liquiden sus deudas piensen en pirarse. Pero mientras tanto, se llevan sus nóminas a otro lado. Por cerdos.

Pues nada, que ellos han tenido una "genialísima" idea para recuperar clientes. Llaman para decir que si les llevas tu nómina te regalan... tachán, una cámara.

¡Joder, pero qué generosos! ¿Sabes lo que pasa? Que resulta que esa cámara la he pagado yo con creces con cada rescate de bancos y cajas que ha hecho el gobierno con el dinero público. Así que de regalo nada. Como mínimo has de ofrecerme una casa, un trabajo o la educación, vestimenta y alimentación paga de mi hija hasta los 18 años si quieres mi nómina. Y otra cosa, no tengo nómina pringados, ni siquiera ya una triste ayuda que casi no daba para salir del paso.

Así que, ¿qué queréis que os diga? Meteos vuestra absurda cámara por el culo, así de claro y conciso, porque si un día vuelvo a tener nómina no váis a ver ni un duro. Se os acabó el chollo conmigo, que puede que no sea mucho, pero si racaneáis para conseguir mi nómina es que la necesitáis.

La Cúpula de Stephen King.

2011-11-13T03:27:00.000-08:00

El tranquilo pueblo de Chester´s Mill amanece tranquilo como cada mañana, al menos hasta que unos terribles accidentes hacen descubrir a sus habitantes que han sido encerrados dentro de una cúpula gigante que cubre la totalidad de su hogar. Un hogar que pronto comenzará a convertirse en un infierno gracias a la ambición y locura de uno de sus habitantes, el segundo concejal "Big" Jim Rennie.

Como en todo libro de King, lo de menos suele ser lo que causa la situación. Es decir, no importa tanto la cúpula y su procedencia como las reacciones del ser humano ante algo que no entiende. Y en eso cumple, como siempre, el ya no tan terrorífico escritor. La cúpula hará salir a los peores monstruos del pueblo, que en otras circunstancias permanecen dormidos. También hará aflorar a gente buena, que son capaces de hacer grandes cosas por los demás y por sí mismos.

El componente fanático religioso está, como no, presente. Siempre hay personajes que justifican lo que sucede y sus propios actos, con la mano de Dios de por medio.

En fin, un libro entretenido, aunque tampoco cuenta nada nuevo.

P.D.: La Cúpula nos recuerda inmediantemante a la película de Los Simpsons, de temática más que similar. Sin embargo en la nota del autor, Stephen King habla de que ya intentó escribir esta historia en 1976, pero con 70 y pico páginas lo dejó pendiente para más adelante.

90´s: Men in Black.

2011-11-10T09:28:00.000-08:00

Divertida comedia con extraterrestres de por medio que hacía unos años que no revisionaba. Si bien los 80 es una de las décadas más ricas de la historia del cine, al menos para mí, los 90 también tuvieron unas cuantas joyitas. Los Hombres de Negro es una de ellas.

Un grupo de personas que visten traje negro aparecen siempre en situaciones inexplicables, le dan la vuelta y mantienen su secreto a salvo. No pertenecen a ninguna rama del gobierno, pero controlan la inmigración alienígena del planeta Tierra. Cuando el agente K se queda sin compañero por "jubilación", deberá encontrar un nuevo recluta para enseñarle a continuar con la labor de la secreta agencia.

Men in Black pertenece a ese grupo de películas con las que Will Smith se fue consolidando como estrella de acción y humor en el mundo del cine, tras su paso por la televisión. Si no recuerdo mal sería su tercera película como protagonista principal, quinta como actor de reparto.

En cuanto al film, era y sigue siendo un entretenimiento divertido, más sencillo de lo que puede parecer en un primer momento, pero altamente recomendable. Buenos efectos para la época, música de Danny Elfman, buena química entre la pareja protagonista y mezcla equilibrada de acción y humor. No se puede pedir más.

Su segunda parte fue, en mi caso, una decepción. No conseguía el mismo nivel de entretenimiento, haciéndose en algunas partes incluso pesada. Tendré que revisionarla para comprobar si mis impresiones siguen siendo las mismas o han cambiado. El próximo año se espera la tardía e innecesaria tercera entrega, aunque al menos espero que sea tan divertida como la primera.

Estamos Tan Atrasados responde.

2011-11-08T12:01:00.000-08:00

El otro día en El Intermedio, programa que nunca veo por cierto, Wyoming y Dani Mateo hacían una "muestra de humor" con ese peculiar estilo que se gastan (que casi nunca tiene gracia). Personalmente no le doy importancia, hoy se ríen del niño del Cola-Cao y de nuestra forma de hablar y mañana se reirán de los andaluces, gallegos o lo que haga falta para conseguir audencia. La televisión es así (uno de los varios motivos por los que ya ni la veo), a veces hay buen humor y otras humor pésimo, pero es humor al fin y al cabo.

Hay gente realmente ofendida por esto y lo de Yahel, porque los Canarios sabemos reírnos de nosotros mismos, pero no nos gusta que nos falten al respeto. Y algo de eso hay, se mire como se mire, en este cansino dale que te pego con el niño del Cola-Cao o esta pequeña muestra de humor (del malo), por parte de El Intermedio y su séquito. Pero si nosotros mismos le damos más importancia de la que tiene, al final lo que conseguimos es que sigan con la cantinela hasta hartarse.

No obstante la mejor terapia son cosas como ésta, una réplica hecha por no tengo ni idea quiénes, pero que son Canarios seguro (y no de los que vuelan). Humor de ese tonto a la vez que inteligente, fomentado por nuestra facilidad para picarnos y sacar nuestro orgullo cuando nos tocan el tolet... timple.

Alquimia Acojona.

2011-10-25T09:53:00.000-07:00

Que no, hombre, que no. Que no hemos cambiado el nombre de Alquimia Sonora. Es que estamos de Especial De Halloween, como las tiendas y establecimientos varios.

Si es que hay que sacarle partido a esto de las fiestas robadas a otros países, si no, ¿qué sentido tiene perder nuestra identidad?.

De momento soy el único que está trabajando "duro" en esto del especial, mientras otros se dedican a decir eso de que "Halloween no es hasta el Lunes y paso de publicar antes". Malditos vagos, cómo se nota que tienen sueldo fijo a base de caramelos y chocolatinas. A mí todavía me pagan en pipas, y encima para loros.

En fin. Que de momento aquí un par de muestras, pero habrán más seguro:

- Stellated Trek.
- Ennio Morricone - The Thing.
- Ray Parker Jr. - Ghostbusters.

Y ya fuera del especial, la segunda parte del Fimucité:

- Fimucité. Festival Internacional de Música de Cine de Tenerife (II)

80´s: El Señor de las Bestias.

2011-10-24T11:40:00.000-07:00

Otra película que hacía la tira de años que no veía. Un derivado directo del éxito de Conan el Bárbaro, entre muchos.

Un sacerdote exige al hijo nonato del Rey para ofrecerlo en sacrificio a su dios, pues una profecía indica que ese futuro rey será el que causará su muerte. El Rey destierra al sacerdote, pero una de sus brujas extraerá el cuerpo del feto mediante sus malas artes y lo introducirá en una mula, para luego sacrificarlo. Un habitante de un pueblo cercano impedirá el asesinato y adoptará al pequeño, enseñándole a pelear y ayudándolo con sus extraños poderes para comunicarse con los animales. Una vez adulto una raza de bárbaros destruirá su poblado y a todos sus habitantes, por lo cual emprenderá su búsqueda de venganza.

La verdad que este producto con aires de serie B sigue siendo bastante entretenido. Posee un planteamiento bastante similar al de Conan, con secta, criaturas malignas, amigos del héroe, chica guerrera, mujeres hermosas, búsqueda de venganza, objetos mágicos... pero también un par de detalles que le dan identidad propia, como la habilidad para comunicarse con los animales del protagonista o un grupo de aliados poco común.

Eso sí, la ausencia de sangre en las espadas, los golpes que se ven claramente que no se dan, las espadas "clavadas" por un lado "atravesando" los cuerpos y otros tantos defectos perdonables, muy comunes en este tipo de productos, están presentes. Lo del tigre pintado de negro en general está bien hecho, pero sí que hay tomas en las que se nota la verdadera naturaleza rayada del animal. Sigo sin entender por qué es negro, les hubiera sido más sencillo ponerle de amigo una pantera. Pero bueno.

La música es también muy de serie B, pero cumple con el cometido asignado, un tema heróico para el protagonista y otros típicos para el resto de situaciones y personajes. Nada especial y a veces mal montada en el metraje; algo que también se extiende en ocasiones al sonido general, aunque en este sentido puede que sea más fallo la pista de doblaje más que del original.

En definitiva, una historia de espada y brujería que mantiene su nivel de diversión a pesar de los años. Sin pretensiones, puro placer culpable.

P.D.: Qué cuerpos tienen esas brujas sacerdotisas, para quitar el hipo con esos sensuales bailes alrededor de la olla. Y los caretos también, también te quitan el hipo, pero del susto. XD

La Cosa (2011)

2011-10-21T15:34:00.000-07:00

Ya está aquí la temida precuela. Antes que nada y para que conste, no he ido con intenciones de ver algo mejor que la de Carpenter. Más bien he hecho lo posible por no llevarme prejuicios al cine y estar abierto a la cosa en cuestión. (Me ha quedado chulo el doble sentido, ¿eh?).

Quien más y quien menos sabe ya de qué va. Los integrantes de una base Noruega en el Polo Sur encuentran un enorme vehículo espacial enterrado en el hielo y, alejada de este, una criatura congelada a menor profundidad. Los científicos se la llevan a la base para estudiarla y pronto se darán cuenta de que han cometido un grave error.

Debo decir que me ha gustado bastante. Y me ha gustado porque el tono del film se aleja del de Carpenter para mostrarnos algo más visceral, menos opresivo y con mucho más bicho de por medio. No es que no haya momentos de desconfianza entre los científicos de la base, pero todo sucede más rápido y no es un hecho que se dé de manera gradual como en la de 1982, donde la tensión entre los personajes se podía cortar con un cuchillo.

Aquí nos encontramos ante una "Cosa" mucho más agresiva y letal, menos estratega, pero tampoco dejando de lado dicha faceta. He leído por ahí que hay gente que se queja de todo esto porque se aleja de su predecesora. Yo en cambio lo veo como algo necesario y positivo para no calcar aquello y ofrecer, dentro de lo que cabe, algo diferente. Y lo cierto es que tiene fácil justificación si se deja uno llevar. Aquí La Cosa se enfrenta por primera vez a los humanos y no les tiene miedo, no los ve como una amenaza importante. Por eso en la "secuela" será mucho más cauta, más lista y hará las cosas con mayor tranquilidad.

Otro punto que me ha gustado mucho es el total cuidado de los detalles comunes que comparten las dos películas. Todo aquello que vimos cuando los americanos visitaban la desolada base noruega está perfectamente explicado en esta, no dejando cabos sueltos ni siquiera al final. Se nota que hay un total respeto hacia la obra de Carpenter en ese sentido. Y aún así se podría decir que hay un detalle que podría significar posibles secuelas... pero no diré cual, obviamente.

En cuanto al paso del trabajo animatrónico al digital, que era una de esas dudas que te asaltan enseguida, lo cierto es que está bien. No son los mejores efectos del mundo pero son bastante solventes, sin dar un excesivo cante, pero tampoco alcanzando la perfección absoluta. Es cierto que también se ha utilizado parte animatrónica en alguna escena mezclada con lo digital y que hay trabajo físico con algún que otro cadáver, pero en ningún momento he sentido que superaran el excelente trabajo logrado hace tres décadas. La Cosa sigue luciendo más realista y asquerosa entonces que ahora. En lo que sí gana es en velocidad de movimientos y transformaciones, todo hay que decirlo.

Cierto es que casi todas las apariciones del ente en cuestión se hacen predecibles, pero debo decir que también hay momentos logrados donde el corazón se dispara aunque vayas preparado, justo en esos instantes de tensión previos al susto.

La música de Marco Beltrami se aleja parcialmente de la de Ennio Morricone, excepto por alguna inserción del Humanity (Part II) entre las nuevas notas. De resto estamos ante un score menos peculiar y más cercano al estilo "actual" de peli de terror, con el típico golpe de efecto para los sustos. No obstante cumple con su cometido y tiene unas cuantas piezas destacables que poseen cierto aire cercano al del compositor italiano.

En definitiva, una precuela digna y totalmente disfrutable que se aleja en lo posible de su predecesora, pero también respeta lo suficiente aquella para mostrarnos el mismo universo que creó Carpenter hace ya 29 años.

Yo la recomiendo, pero si se va con las expectativas justas. Si se va con el purismo y el listón alto por delante, es más que probable que no guste. Eso ya es cosa de cada cual.

Alquimia Sonora.

2011-10-11T11:44:00.000-07:00

Alquimia Sonora es un blog dedicado exclusivamente a la música, abarcando diversos estilos, que el viernes cumplirá un año. Su tono intenta ser desenfadado y fresco, acercando así de un modo más ameno las noticias, nuevos discos, revisiones, conciertos y otros apartados del mundo musical.

Desde hace casi un mes, tengo la suerte (si no contamos los latigazos que nos aplican para que seamos productivos), de colaborar con ellos en el apartado de bandas sonoras. Os invito a todos, bueno no, os exigo, (es decir a los 2 o 3 que todavía os pasáis por aquí y comentáis algo. XDD), que le echéis un vistazo. Y si os gusta lo que leéis, os hagáis fanes, digo fans, a través de Facebook, Twitter o el mismo blog. Y si os gusta haceros miembros de grupos y páginas compulsivamente, pues os hacéis de las tres maneras. Nosotros no tenemos manías al respecto. De hecho, si captáis adeptos y difundís, se agradecerá con un kit completo de masturbación musical. Incluye radiocassette de cinta último modelo (allá por los 80 lo fue), cremita o vaselina (según gustos) y un trozo de silicona pegado a un móvil para las chicas, con modo vibración en las llamadas entrantes estaréis en el cielo. ¿No os quejaréis, no? Todo un regalazo. En Alquimia tiramos la casa por la ventana por nuestros seguidores, faltaría más.

A continuación os dejo enlaces directos a mis trabajos hasta la fecha.

ARTÍCULOS:

- Michael Giacchino (Super 8)
- Queen: Música de cine.
- John Williams (Superman. The Movie)
- Fimucité. Festival Internacional de Música de Cine de Tenerife (I)

NOTICIAS:

- Diego Navarro y el Festival Internacional de Cine Fantástico y de Terror.
- Diego Navarro recibe el premio a la mejor B.S.O.
- Emisión de concierto del Fimucité 5.
- Ya a la venta el score de The Thing, de Marco Beltrami.

80´s: La Cosa.

2011-10-09T16:33:00.000-07:00

Recuerdo cuando sólo existía TVE y en La 2 emitían aquel programa llamado Alucine, donde se daban cita tantas buenas películas de terror y ciencia-ficción. La Cosa fue una de ellas y la veía cada vez que la daban, que no fueron pocas durante años. Eran otros tiempos, cuando la televisión no daba asco, a pesar de su limitada cantidad de canales.

El revisionado era obligado por la cercanía de esa precuela, (con cierto aire de relanzamiento. Incluso el título se mantiene igual), que está a punto de estrenarse.

Esta es una de esas pelis que por muchos años que pasen no envejece y sigue manteniendo frescas sus virtudes.

Los norteamericanos de una base en la Antártida son sorprendidos por dos noruegos de otra base, que disparan sin miramientos a un perro que intenta salvar la vida. Los perseguidores acabarán muertos y el can queda a salvo. Sin embargo, el animal esconde un secreto que ninguno podía imaginar.

La Cosa es una de esas películas con uno de los mejores comienzos que he visto. Tiene además un reparto creíble y una fotografía cuidada. Los efectos físicos de la criatura y sus múltiples manifestaciones, obra del desaparecido artesano Stan Winston, aún hoy siguen resultando brillantes; superando con creces muchos de los efectos digitales actuales. La tensión ambiental y la desconfianza de los protagonistas está visualmente muy lograda y es alimentada por una inquietante, inhumana y efectiva música de Ennio Morricone. El film además posee uno de los mejores finales que he visto, consiguiendo así un doblete.

En definitiva, estamos ante uno de los mejores trabajos de John Carpenter, así como uno de los mejores films de ciencia-ficción y terror.

80´s: Critters.

2011-10-05T17:08:00.000-07:00

No hay duda de que los 80 fue una década muy prolífera en cuanto a copias descaradas de grandes éxitos. Así de pronto me viene a la memoria Mi amigo Mac, todo un reflejo cutre de lo que fue E.T. El Extraterrestre y la misma Critters, réplica de serie B de la genial Gremlins.

Creo que la última vez que ví este film fue en la década de los noventa y, reconozco, que con defectos y todo siempre me gustó desde que la viera por primera vez. Ahora bien, tengo que admitir que con los años que ya han pasado, pierde bastante de su encanto.

Para empezar, el miedo que solía pasar con los Critters ha desaparecido, cosa que solía ser una de sus mayores bazas. Los muñecos cantan más que nunca, el Critter gigante (a pesar de no mostrarlo demasiado y jugar con los planos, se nota mucho que es alguien disfrazado) la música es bastante cutrona, algunas actuaciones dan risa,los chistes no, la actitud de los cazarecompensas es absurda... y así podríamos seguir un buen rato.

De todo esto la conclusión que saco es obvia. No es una buena película. Aunque eso es algo que ya sabía desde siempre. Entonces, ¿qué falla ahora?. El tiempo ha jugado su papel como juez de lo que funciona y lo que no. No obstante, a pesar de haber perdido a mis ojos aquellas virtudes que podía verle de jovencito, reconozco que aún así me continúa pareciendo un producto simpático. A lo mejor es por pura añoranza, quién sabe. Un placer culpable a pesar de sus defectos.

Impacto de Douglas Preston.

2011-10-05T03:12:00.000-07:00

Así como este autor coescribe junto a Lincoln Child las aventuras del agente especial del F.B.I., Pendergast; también lo hace de sus propias novelas.

Un meteorito de poca envergadura caído frente a la costa de Maine, una mina de piedras radioactivas en Camboya y radiaciones Gamma detectadas en Marte llaman la atención de tres personas distintas que, por decisión propia o mandato, investigan cada uno de los eventos. Sin embargo, como cabía esperar, hay una relación entre los hechos dispares que llevará a los protagonistas a encontrarse y resolver una realidad que no se esperaban.

Preston domina la narrativa de entretenimiento. Sus conocimientos científicos lo llevan siempre a incluír temas variados que suelen ser el motor o parte de sus libros, dándoles siempre un toque "realista". Si bien no crea novelas que se salgan de lo común o impacten especialmente, sí que consigue en cada ocasión ofrecer algo fácil de leer, didáctico y bastante entretenido.

80´s: Excalibur.

2011-09-29T08:55:00.000-07:00

Recuerdo vagamente esta película, aunque no caló lo suficiente en su día, supongo que porque era bastante niño y estamos ante la película más compleja hecha sobre El Rey Arturo. Revisionada a día de hoy, la cosa cambia.

La verdad es que no esperaba algo así de completo y tan diferente a lo que siempre nos han vendido referente a la mitología artúrica. No estamos ante una historia suavizada ni superficial, es una obra violenta, con personajes llenos de defectos que los hacen vulnerables a la codicia, la lujuria, el poder, el odio, la traición, la maldad, el engaño... pero a su vez son pruebas que, a aquellos que las superan, les hace alcanzar el honor, la amistad, el arrepentimiento, el amor, la fe, la redención y otras tantas virtudes. Todos juegan un papel importante a lo largo de la película, tanto los personajes principales como los secundarios, algo curioso que no ha dejado de llamarme la atención.

Todo esto está aderezado con una buena ambientación, decorados y vestimenta. Sin olvidar la música de Trevor Jones, especialmente "The Siege of Camylarde", un tema de corte épico que ha sido utilizado en no pocos trailers de numerosas películas.

Si algo habría que puntualizar negativamente sería la excesiva duración y el montaje. Si bien este último no está mal hecho, sí que hay momentos donde el ritmo se hace pesado y los cortes son algo bruscos. También resaltar la sensación de sobreactuación, sobretodo al principio de la película. Algo que según avanza el tiempo parece sosegarse. No sé si es algo hecho adrede para crear más énfasis a la hora de mostrar la juventud de los personajes, para después destacar mejor el cambia según maduran. Lo que sé es que me chocaron algunas interpretaciones, como las de los geniales Patrick Steward o Liam Neeson.

En definitiva, una completa producción sobre la mitología del Rey Arturo que, a todas luces, no ha sido aún superada por ninguna otra.

P.D.: Si la película no tratase sobre la espada Excalibur y toda la mitología que la rodea, se podría decir sin miedo que estamos ante una película de armaduras. Oscuras y ajadas, resplandecientes y pulidas, viejas y oxidadas... coño, si es que no se las quitan ni para follar. Jajajajajaja.

APOCALIPSIS MAYA DE STEVE ALTEN.

2011-09-25T04:35:00.000-07:00

Cierre de la "Trilogía Maya" iniciada en 1999 con El Testamento Maya y continuada en 2004 con La Resurrección Maya.

Después de que se evitase el desastre en 2012, la humanidad ha llegado hasta el 2047. Sin embargo, el mal sigue presente. El ego, la codicia, las ansias de poder, la corrupción, el odio... todo sigue presente en nuestro mundo. Es por lo primero, el ego, por lo que nuevamente se desencadenarán las fuerzas de la naturaleza, esta vez con una magnitud imposible de frenar. Inmanuel Gabriel, uno de los gemelos salvadores del mundo, deberá encontrar su destino para redimir y salvar a la humanidad.

En esta ocasión no me he enganchado tanto como con los anteriores (quizás por el hecho del tiempo transcurrido entre la lectura de aquellas y esta), pero me ha gustado. Una novela llena de profecías Mayas, paradojas temporales, desastres naturales, etc. Vamos, más de lo mismo, pero que si te han gustado los otros dos, inevitablemente vas a disfrutar el último capítulo de la trilogía.

80´s: La Niebla.

2011-09-17T13:17:00.000-07:00

Otra película de Carpenter que, como mucho, ví una sola vez de niño. No confundir con la genial La Niebla (The Mist) basada en el relato corto de Stephen King o el horroroso remake de la que nos ocupa interpretado por Tom Welling (Smallville), retitulado en España como Terror en la Niebla.

En la ciudad costera de Antonio Bay existe una leyenda sobre un barco naufragado en las rocas y sus fallecidos ocupantes 100 años atrás. Justo el centenario de este, que es el mismo día en el que fue fundada la localidad, una extraña niebla comienza a hacer estragos entre los habitantes de Antonio Bay.

La verdad es que habiéndola visto una vez anteriormente y con los años que han pasado, estamos ante una de las películas mejor conseguidas del señor Carpenter. El uso de los planos, la ambientación, la música (con cierto parecido en algunos acordes a la de otra película suya, La Cosa), esa manera de no mostrar apenas el peligro que hay tras la niebla; lo cual le confiere aún más siniestralidad a la misma, la historia, etc. Todo el conjunto se une para crear un estado de alerta constante en el espectador, intrigado por lo que se esconde tras esa extraña maldición que asola la ciudad.

Como puntos negativos no puedo añadir nada especialmente molesto. Los efectos de la niebla en las tomas "aéreas" se notan que están superpuestas sobre las imágenes, algo lógico teniendo en cuenta la tecnología de la época. De resto no se me ocurre algún otro punto que mencionar.

En definitiva, una buena película que no pierde su fuerza a pesar de los años, que no tiene, además, competencia ni con su propio remake. Un clásico del maestro Carpenter, en sus mejores tiempos.

APOCALIPSIS Z. LA IRA DE LOS JUSTOS DE MANEL LOUREIRO.

2011-09-12T07:59:00.000-07:00

Hace un par de meses que tenía ya en mis estanterías este libro, tercera parte de la historia iniciada hace años por Manel Loureiro en la red, donde se cuenta por enésima vez una pandemia zombie, solo que en este caso el protagonista principal es español (y el mismo autor, sea dicho de paso, pues la presenta en primera persona). Por otras lecturas pendientes había dejado aparcada esta supuesta última aventura.

Los tres protagonistas acabaron en la anterior entrega huyendo en un pequeño velero de una precaria existencia en la isla de Tenerife, donde millones de personas se habían refugiado de los No muertos. Tras una pequeña odisea en alta mar acabarán rescatados por los habitantes de un pueblo sureño de los EEUU, donde acabarán descubriendo que, como es habitual, los vivos son más peligrosos que los hambrientos seres que han diezmado la humanidad.

Como ha sido habitual en las anteriores novlas, se lee rápidamente, en tres días la tuve saldada. Como siempre digo, de haber leído todo seguido sin parar me lo habría ventilado en menos de un día. No sé que tiene el autor, pero consigue que te enganches a leer sin querer dejarlo y, cuando acabas, te quedas con ganas de más. Ya comenté sobre la anterior entrega, que me resultó algo corta y menos intensa, como si fuera el preludio de algo más grande. Comprobado queda que así era. La ira de los Justos tiene mayor número de páginas y menos apariciones de No muertos. ¿Malo?. En absoluto. Es la historia más intensa, que no deja de sorprendernos a lo largo de su lectura y deja con más ganas que nunca de vivir otras aventuras de sus protagonistas.

Ahora sólo nos queda seguir de cerca los nuevos proyectos en los que se embarque Loureiro, mientras esperamos a ver cómo queda la futura adaptación cinematográfica de su primera novela.

80´s: Lady Halcón.

2011-09-11T14:37:00.000-07:00

Esta película realmente no sé si llegué a verla alguna vez, puesto que al visionarla no me ha venido ningún recuerdo de la misma, aparte de lo que haya podido ver publicitado en televisión, etc.

Un joven ladrón apodado "ratón", por ser extremadamente escurridizo, se fuga de las mazmorras en las que estaba preso. En su huída un caballero lo salvará y acogerá (u obligará, según se mire) para acompañarlo en su odisea personal. El caballero viaja con un halcón durante el día que, sospechosamente, desaparece por las noches junto con el hombre. En su lugar aparece una bella mujer y un lobo.

A pesar de la fama de esta película, considerada por bastante gente como de culto, a mí me ha parecido de lo más aburrida. Sus casi dos horas de duración son excesivas para una historia que bien podría contarse en mucho menos, agilizando la historia y haciéndola más amena, puesto que hay mucho metraje claramente sobrante. Sí es verdad que tiene sus virtudes, como los bellos parajes (ya sean reales o montados sobre el fondo) y algún que otro momento destacable. La historia en sí es original, tiene potencial y daba para algo mejor montado. De resto no he podido encontrar ese punto para considerarla siquiera una pieza a tener en cuenta, quitando esa mirada de una joven Michelle Pfeiffer, donde uno podría perderse sin problema.

Otro punto negro que le he visto ha sido la música totalmente fuera de lugar, la que aparece en los créditos iniciales, de sonidos ochenteros electrónicos típico de película policíaca de la época, con teclado incluído, que además se repite a lo largo y ancho del metraje no en pocas ocasiones. El resto de las piezas musicales son más acordes con la temática de la película, pero tampoco me han parecido destacable, o al menos no lo suficiente como para que se queden grabadas de alguna forma en la memoria.

En fin. Una película que encuentro algo sobrevalorada al llamarla de culto, que para mí no pasa de ser bastante pesada y en varios tramos aburrida.

80´s: La Princesa Prometida.

2011-09-08T14:15:00.000-07:00

En esta ocasión he revisionado una película que al menos llevaba más de 10 años sin ver. Mis recuerdos sobre la misma eran muy puntuales, aunque está claro que el personaje de Íñigo Montoya y su frasecita más célebre no se olvidan. Sin duda, el mejor personaje de la peli, a pesar de ser un secundario.

Un niño enfermo y su abuelo son el motor narrativo de este cuento. En él hay villanos, héroes, gigantes, espadachines, piratas, hombres milagrosos, duelos, venganzas, humor, ironía... y por supuesto, una princesa prometida.

Ciertamente se puede decir que estamos ante una película por la que no pasa el tiempo, con un humor inteligente y sutil, con unos diálogos geniales, sin descuidar la acción (los duelos están coreografiados de lujo) o los momentos "de besos", como diría el chaval enfermo. Tras tanto tiempo sin verla me he reído y disfrutado como nunca. Y es que películas así ya no se hacen, lo cual les confiere más valor aún por su condición única.

Si aún hay alguien que no la haya visto, ya está tardando en hacerlo. De visionado obligado.

Hola. Me llamo Íñigo Montoya. Tú mataste a mi padre. Prepárate a morir.

80´s: El Dragón del Lago de Fuego.

2011-09-06T09:38:00.000-07:00

O como realmente suena mejor, Dragonslayer, que es el título original. Otra película ochentera que no había visto nunca. Es más, entre tantas películas que solían dar antes en la tele (y por antes me refiero a los mismos 80 y 90, cuando sólo estaba la TVE), no recuerdo que esta fuese emitida nunca como otras más famosas de la época. Quizás sea por eso.

El argumento no tiene ciencia. Un aprendiz de mago sustituye a su mentor, al fallecer este, asumiendo la última tarea que debía realizar: destruir al malvado dragón que azota un reino lejano, al que controlan su ira dándole de comer jovencitas encadenadas a un poste cada cierto tiempo.

Debo decir que he quedado gratamente sorprendido. A pesar de sus defectos, que los tiene (de guión, de ritmo, de vestuario, etc), la película es una joya. Y con joya no digo que me parezca de culto, que conste. Es una joya no por la historia, sino por el diseño y la puesta en escena del dragón. Juegan mucho con el misterio, no mostrando al dragón desde el principio, enseñando sólo una garra, una pata, la cola, la cabeza difuminada, etc. Y es en esa manera de rodar donde gana enteros. Es más, el uso de los efectos físicos junto con los técnicos de aquella época, dan mayor credibilidad a la criatura. Un ejemplo más adelantado en el tiempo es lo que hizo Spielberg con Parque Jurásico, obvamiente con las herramientas mucho más avanzadas y un resultado mucho más realista. Y aún así el diseño del dragón deja en verguenza a algún que otro ser de la misma especie creado posteriormente totalmente a ordenador.

Como punto negativo le pondría el desarrollo de algunas situaciones sin sentido o la música de Alex North, que no parece acompañar bien a la acción que se está dando en cada momento. También están las actuaciones, que no son muy buenas y el vestuario, en algunos casos ridículo. No obstante son detalles que se pueden pasar por alto, o al menos yo pude pasarlos por alto, y disfrutar igualmente de la película.

En definitiva, una historia de aventuras de las de antes, con imaginación y ganas de hacer las cosas bien, aunque sólo saliese bien a nivel técnico.

P.D.: El póster de la peli está cojonudo. En cuanto al trailer, no parece el original, más bien algo editado por el que lo ha subido. De hecho indica que la música es de Naruto. La gracia es que le da un toque más épico y todo. XD

80´s: Están Vivos.

2011-09-06T05:00:00.000-07:00

Últimamente he visto varias reseñas sobre esta película de Carpenter de la década ochentera. Dudaba sobre si la había visto, así que me dispuse a buscarla para visionarla. Efectivamente, no la había visto nunca, algo curioso.

Supongo que la gran mayoría ya saben el argumento. Un tipo cualquiera llega a la ciudad en busca de trabajo, obligado por el cierre de la empresa donde estaba anteriormente. Cual vagabundo, encuentra algo en una obra y termina viviendo en un solar repleto de más gente sin trabajo ni hogar. En una iglesia que hay justo al lado, descubrirá un cargamento de gafas de sol. Cuando decide coger unas y probársela, averiguará que hay un mundo oculto entre nosotros, del cual somos esclavos.

Si bien el film puede no parecer gran cosa, sobretodo con ese horroroso trailer, merece la pena verla y a mí me ha gustado bastante. Su poderoso mensaje traspasa cualquier barrera cinematográfica, y bien se puede aplicar a nuestros días sin ninguna pega. Una genial manera de representar el mundo que nos rodea, lleno de mensajes subliminales: "consumid", "obedeced", "no cuestionéis la fuerzas del orden", "coformáos", "éste es tu dios", etc. Vivimos en ese mundo desde entonces y nada ha cambiado. Como lo protagonistas del film, unos "pocos" en este país han conseguido abrir los ojos. Sin embargo la solución no será tan fácil como la de la película.

Super 8.

2011-08-19T15:15:00.000-07:00

Voy a ser breve, optando por saltarme polémicas sobre si es sosa, predecible y demás quejas de algunos que ya la han visto.

Personalmente me ha gustado mucho. Abrahams nos deja un digno intento de emular clásicos como E.T. o Los Goonies. Cierto es que no posee toda la brillantez de aquellas, pero ha conseguido algo bastante acertado. Donde unos ven un film simplón y soso, yo veo algo sencillo y efectivo. Nada de 15 mil efectos digitales cada dos segundos, ni explosiones cada tres, ni acción desenfrenada sin sentido rellenada por diálogos con menos sentido aún.

Super 8 ofrece una historia con sabor ochentero, (aunque se deja notar la influencia de los tiempos que corren), donde un grupo de amigos vive una aventura que no esperaban, haciéndonos reír y emocionarnos con sus ocurrencias y situaciones. Sí, este tipo de cine ha muerto y muy posiblemente este intento no cale adecuadamente en las nuevas generaciones. Probablemente tampoco lo haga en la que creció con ellas, poco propensos quizás a dejarse llevar por algo tan "simple" en tiempos tan complicados. Yo, sin embargo, agradezco este soplo de aire nostálgico que me ha hecho disfrutar durante casi 2 horas, recuperando al niño que llevo dentro. Eso, en la situación actual de este mundo de locos, ya es mucho decir.

P.D.: Especial mención al score compuesto por Giacchino, que denota cierto toque a las composiciones de Williams, pero sin perder el suyo propio. Y también mención al elenco de actores juveniles, que consiguen caer muy bien y sus actuaciones no son sobreactuadas ni repelentes, como, por poner un ejemplo actual, las del hijo de Will Smith.

Superman. Juicio Final & Batman. Silencio.

2011-08-13T16:56:00.000-07:00

Juicio Final es el siguiente tomo tras La Muerte de Superman, donde se recogen numerosos encuentros posteriores a la muerte del Hombre de Acero a manos de Juicio Final, una máquina de matar imparable que sucumbió en un último golpe junto al Kryptoniano. Además se explica el origen de ese ser, del cual no se sabía nada además de haber salido de debajo de la tierra con una mano atada a la espalda y de arrasar todo a su paso, acando con la vida del ser más poderoso de la Tierra.

La verdad es que la revancha estre el verdugo de Superman y éste me resultó bastante decepcionante, algo forzado y carente de real dramatismo. Quizás sea porque es inevitable darse cuenta de que Superman no va a morir, ni siquiera sufrir demasiado, esta vez y de que Juicio Final será vencido. Por tanto ya no impresiona ni ejerce temor de ningún tipo, aunque sea capaz de noquear al mismísimo Darkseid. El tercer encuentro me resultó más estimulante y entretenido. El cuarto algo menos, cosa que el dibujo extrañamente infantiloide y de personajes de tendencias obesas, no ayuda a hacerlo más ameno, aunque sí visualmente curioso. Para concluír, la última historia me resultó bastante interesante, ya que no es un encuentro con Juicio Final, aunque gira en torno a un nuevo aniversario de la muerte de Superman y el cometido de un nuevo periodista del Planet para escribir un especial sobre el mismo tras los redactados por Lois y Clark en su día. Sin embargo dicho periodista no está contento con el tratamiento del tema, así que buscará la otra cara de la moneda: la de aquellos que perdieron seres queridos aquel día que no volvieron ni volverían a la vida como el kriptoniano. Esos que no ven a Superman como un gran héroe, sino más bien la causa de su desgracia, pues su mera existencia provocó que aquella máquina de matar arrasara en su camino hacia el hombre de acero, sus vidas.

En resumidas cuentas, un tomo irregular, aunque en líneas generales me ha gustado.

Silencio parece ser un nuevo enemigo para Batman. Manipula y adiestra a viejos enemigos del hombre murciélago para que actúen de manera diferente a la habitual, desconcertando y despistando al señor de la noche. En ese camino sólo una de sus viejas enemigas parece estar mucho más cerca de convertirse en todo lo contrario. Selina Kyle, o Catwoman, ha cruzado la línea de juego del gato y el ratón tras tantos años y se ha lanzado a un idilio con Batman. Mientras su nada convencional romance sigue su curso, ambos intentan descubrir quién está detrás de organizar a los villanos e intentar asesinar a Batman justo en los momentos más inesperados. Nada es lo que parece.

Este tomo sí que me ha gustado mucho. La historia, los giros y sorpresas orquestadas por Loeb, así como, por supuesto, el espectacular dibujo de Jim Lee.

El Origen del Planeta de los Simios.

2011-08-11T07:13:00.000-07:00

Hacía ya tiempo que no iba al cine, y mucho menos a ver una película de la que se saliese francamente contento. Y desde luego, hacía tiempo que no veía una película que utilizara el CGI para contar una historia, no para tapar la ausencia de ésta.

Existen discrepancias sobre si estamos ante una precuela, un remake o un relanzamiento. Yo opto más por lo último, aunque tiene un poco de todo. Sí, hay unos cuantos y generosos guiños al clásico "El Planeta de los Simios" interpretado por Heston y eso puede llevar a pensar en precuela. Pero también estamos ante una historia que cuenta los orígenes de César y sus alzamiento ante los abusos de la humanidad, con lo cual tiene algo de remake de "Huída del Planeta de los Simios" y "La Rebelión de los Simios", aunque con marcadas diferencias en los planteamientos y desarrollos. Así que, en mi opinión, estamos ante un relanzamiento que bebe de la saga clásica, pero que posee su propia personalidad como para crear una nueva saga si deciden continuar a partir de ésta.

En cuanto al film, puro entretenimiento, con una historia respaldando el uso de efectos especiales bastante conseguidos. Obviamente sigue habiendo momentos en los que el CGI canta, se quiera o no, y otros donde realmente crees estar viendo a un simio cada vez más inteligente y humanizado. Lo que sí han logrado es que empatices con el personaje principal, el simio César, el cual posee una expresividad bastante notable, tanto gestualmente como en el rostro, tras la cual está el actor Andy Serkins, veterano ya en esto de actuar para darle vida a personajes digitales, por partida doble si hablamos de simios, (Gollum y King Kong).

En definitiva, una de las mejores películas en lo que va de año y verano, muy recomendable para ver en una sala de cine comiéndose unas palomitas, el refresco y las chuches. Eso si os gusta lo clásico, porque entre nachos, perritos, helados y otras cosas que venden desde hace años en los cines, ya no se puede decir exclusivamente lo de siempre. Yo personalmente prefiero lo clásico, paso de estar atento a la comida para no mancharme y perdiéndome tramos de película por ello.

Harry Potter y Las Reliquias de la Muerte. Parte 2.

2011-08-08T05:44:00.000-07:00

Si en la otra midad de esta última película dividida me quejaba del ritmo sumamente soporífero y de que se podían haber ahorrado la mitad del metraje, (cosa que mantengo tras un revisionado de la misma, desde luego hubiera bastado con reducirla a una hora y fundirla en una sola película de 3), de esta segunda mitad debo decir todo lo contrario. Teniendo básicamente la misma duración, ésta se pasa volando, yendo al grano y consiguiendo cerrar una saga que ha tenido sus altibajos, pero en líneas generales ha sido entretenida y ha marcado a unas cuantas generaciones de jóvenes y no tan jóvenes.

Será curioso que el próximo año no haya nueva entrega de Harry Potter. Casi por pura inercia nos habíamos acostumbrado a ello. Eso sí, conviene no escupir para arriba cuando la autora ya ha comentado alguna vez por encima que a lo mejor hace algún libro más, así que Warner estará más que pendiente y puede que hasta la estén animando a base de talonario para que lo escriba, nunca se sabe. Se mire por donde se mire es ya totalmente innecesario y si los fines son meramente económicos, el resultado puede ser bastante pobre.

A Todo Gas 5.

2011-05-25T15:39:00.000-07:00

Allá por 2001, A Todo Gas dejaba con la boca abierta a un "chaval" de 23 años. Nunca he sido fanático del tunning, las carreras callejeras o las tías ligeras de ropa... ¡uy, perdón, de ésto último sí que sí! Jajaja. Sin embargo, supongo que porque el film además de todo eso traía una historia detrás, acción y entretenimiento, pues me gustó bastante. En los años siguientes dos secuelas más, aunque entretenidillas, dejaban que desear y ya en la tercera el aburrimiento y la falta total del elenco original hicieron mella en mi interés por la tardía cuarta entrega, aunque trajese de nuevo a los protagonistas originales. Tal es así, que no pisé el cine para verla y la visioné directamente en casa. Mejor que las dos anteriores, me resultó más entretenida, pero inferior a la primera. Pero vamos, que estuvo resultona.

Diez años después del inicio de la saga, heme aquí que me he ido a ver la quinta entrega al cine, así como quien no quiere la cosa. Sí, habían aparentemente cosas más interesantes que ver, como la cuarta de Piratas del Caribe. Pero va a ser que ni el trailer, ni la banda sonora, ni las críticas que ya he leído, me han convencido. Sin embargo, la de A Todo Gas 5 sí. Me apetecía evasión pura y dura. Tiros, acción, guión simple y frases chulas. De esto último no ha habido mucho, pero del resto he salido de la sala bien servido.

La quinta entrega se convierte, con permiso de la primera, en la mejor de la saga. Una grata y curiosa sorpresa, todo sea dicho de paso. Lo bueno que tiene, es que evoluciona más allá del tunning, las carreras callejeras y las tías ligeras de ropa (ya desde la anterior entrega). Tanto los personajes como los acontecimientos han crecido, ofreciendo un espectáculo digno y acorde a lo que uno va a ver. Mucha acción, tiros, explosiones, carreras imposibles, asaltos a trenes, humor (acertado a veces, otras no) y enfrentamientos titánicos de testosterona pura entre Vin "soy más chulo que un ocho" Diesel y Dwayne "tengo el cuello más grueso que un tronco" Johnson. En fin, a mí me ha valido. Ya cada cual tendrá sus preferencias.

P.D.: Lo peor de la peli, sin duda, Elsa Pataky. No sólo no pega en este film, es que no pega como actriz. Cada vez que ponía cara de dura me entraba la risa. En serio, hay gente que debería replantearse muy seriamente su carrera.

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Thor.

2011-05-02T16:14:00.000-07:00

Esperaba más. Y con esto no quiero decir que me esperase una obra magnífica o grandilocuente, sencillamente algo tan entretenido como, por ejemplo, la primera de Iron-Man. Sin embargo, me he encontrado un film que me deja entre que sí y que no me ha gustado. Que sí por la historia que transcurre en Asgard, la cual me parece lo mejor de la peli. Que no por lo que ocurre en la Tierra. Acontecimientos lentos, sosos, predecibles, con humor tontorrón que llega a hacer gracia en muy, pero que muy contadas ocasiones. La química entre los actores principales, inexistente y poco creíble. Sí, ya sé que ver a un tío volar con un martillo en la mano tampoco lo es, pero de eso se trata, de hacerlo creíble. Y si los actores no transmiten credibilidad en lo cotidiano, lo demás pierde fuerza.

A destacar los efectos, Asgard como ya mencioné, las peleas (algunas, aunque en general todas algo caóticas) y no sé que más decir. La música, ni la recuerdo ya, nada que se quede grabado o imprima muchas emociones al conjunto.

En fin, que un aprobado raspado. No he sentido necesidad de añadirla a la Blurayteca cuando salga a la venta. Espero que la del Capitán América esté mucho mejor.

P.D.: Para los que tengáis ciertas expectativas, tranquilos. No he leído aún crítica mala de la peli. De hecho, hasta algún exagerado la sube al podio como la mejor película de Marvel hasta la fecha. Soy de los pocos, si es que hay alguno más, que más bien ni fú, ni fá con ella.

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La importancia de expresarse bien o, la versión para tontos, si me hablas clarito mejor.

2011-04-12T05:42:00.000-07:00

Desde que íbamos a tener a la niña mi novia y yo recibimos muchas muestras de generosidad de allegados, familiares y no tan allegados. Unos nos regalaron cosas y otros nos las prestaron. Esas personas manifestaron sus intenciones claramente, diferenciando si era regalado o si era prestado y querían que les fuera devuelto cuando ya no nos fuese de utilidad. Todos menos una conocida, amiga de una amiga, que generosamente nos "dió" también cosas que habían sido de sus niñas. Peleles y ropa de la cual nos dijo al ir a recogerlas que: "la que estuviera muy sucia la quitásemos o tirásemos", una cuna (que barnicé precisamente porque nos la había regalado), etc. De hecho cada vez que fuimos a buscar algo, después de preguntarnos siempre que cuándo íbamos a buscarlas (insistía bastante, como si le estorbaran), manifestaba su alegría de tener, por fin, espacio para otras cosas y quitarse los "trastos" de encima. No sé, pero todos los indicios indicaban que ya no quería nada de lo que nos estaba dando.

Pues bien, llega el día de hoy y le pone a mi novia, en comentarios de Facebook, que cuando las cosas no le hicieran falta se las fuera devolviendo. Mi novia se queda a cuadros, yo otro tanto de lo mismo, y se le contesta que nos la había regalado. Ella dice que no, que dar = prestar (que es como decir querer = casarse). De hecho, nuestra amiga en común dice que ella sabía que nos lo prestaba porque la otra se lo dijo. Es decir, que nos da a entender una cosa que no es y le dice otra distinta a los demás.

Digamos que nuestra amiga en común tiene razón, que sea un malentendido y, que según palabras suyas: "qué más da que sea regalado o prestado si lo que importa es la intención". Hasta ahí correcto, nosotros no somos unos desagradecidos. Pero no quita para que nos quedemos de brazos cruzados mientras nos dejan por mentirosos. Ese es el tema. A mí me suena más a que ahora tiene a alguien cercano que va a tener descendencia y quiere las cosas para dejárselas, por ejemplo. Lo cual me parece muy bien, como si las quiere para guardarlas de recuerdo de cuando sus hijas eran bebés o quemarlas en la hoguera de San Juan. Es cosa suya. Pero saber expresarse bien desde un principio, como así lo hizo con nuestra amiga común, no cuesta absolutamnete nada y evita los "malentendidos". Y encima es tan soberbia que insinúa que nosotros no la entendimos bien y no que no nos dijo las cosas claras. Lo mejor, como pone en su muro "me borraron del facebook por ser buena". No, tonta del culo, te borro del facebook por llamarme mentiroso a mí, a mi novia y no haber sido, cuanto menos, una mujer hecha y derecha y admitir tu error.

Huelga decir que las cosas le serán devueltas, no cuando no nos hagan falta, sino en días venideros. Por falta de gente desinterasada y amigos que nos han dejado y aún nos dejan cosas para la enana, no será.

P.D.: Qué harto estoy de la gente que alardea de sus actos "desinteresados", como queriendo ser más de lo que son.

Battle: L.A.

2011-04-04T14:58:00.000-07:00

Porque sí, porque paso de llamarla invasión a la Tierra. No me sale de los mismísimos... instintos. XDD

La verdad es que he leído varias críticas sobre esta película que pueden desalentar a más de uno. Que si han intentado hacer un nuevo District 9, que si es peor que Independence Day porque al menos aquella no se tomaba en serio a sí misma, que si es del estilo Black Hawk Derribado (lo cual no tendría nada de malo), que si es un panfleto propagandístico de reclutamiento (que lo es, pero, ¿y qué película bélica no, en mayor o menor medida?), etc, etc, etc. Pues voy yo, con dos cojones, y me meto en un cine después de meses sin ir a ver esta película. ¿Y qué pasa?. Pues que salgo encantado, así, sin anestesia ni ná, ya lo he dicho.

Porque, sinceramente, es cine palomitero con aires de realismo que me mantuvo en tensión la mayor parte del metraje. Sí, no tiene las mejores actuaciones del mundo (ni siquiera con el actorazo de Eckhart a la cabeza), no es una historia nueva y el casposo pratiotismo americano pro-reclutamiento hace acto de presencia en más de una escena. Pero me lo pasé pipa con la acción, los disparos, las explosiones, la música y los efectos especiales. Me entretuvo durante poco más de dos horas que se me pasaron volando y eso ya es decir mucho. Que no todo van a ser Cisnes Negros y profundas reflexiones sobre la naturaleza humana.

En fin, qué más puedo decir. Cada cual tendrá sus expectativas y gustos. El que se quiera arriesgar que se arriesgue y el que no, pues no. Yo la recomiendo, aunque cada persona es un mundo y los resultados tras su visionado no pueden predecirse. No me hago responsable de decepciones si mi crítica personal los anima a verla y luego no sienten lo mismo que yo.

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Harry Potter y Las Reliquias de la Muerte. Parte 1.

2011-04-02T02:58:00.000-07:00

Hay muchos que opinan que con la llegada de David Yates a la saga, ésta mejoró "mágicamente". Yo, sin embargo, soy de la opinión de que Yates ha devaluado y mermado el nivel adquirido por las otras. No soy un super fanático de Harry Potter, aunque me haya leído las novelas o visto todas las películas, pero ambas cosas conseguían entretenerme hasta la llegada de este hombre a la silla del director.

Reconozco que la única que me pareció decente, fue su primera incursión en la saga, La Orden del Fénix. A partir de ahí ha ido cayendo en el aburrimiento e insipidez más absolutas, llegando hasta la película que ahora nos ocupa.

Harry Potter y Las Reliquias de la Muerte. Parte 1 estaba claro que iba a ser un saca cuartos, pero tan descarado como lo ha sido más de uno no se lo esperaba. El que haya pagado por verla habrá sufrido un dolor intenso en su bolsillo. Resumiendo, esta nueva entrega del, ya no tan niño mago, es un prólogo. Uno que como mucho podía haberse contado en media hora o, siendo generosos, una hora. Sin embargo, dura más de dos horas insufribles, donde la idea de arrancarte las uñas de los dedos de los pies con una tenazas se antoja menos doloroso y, desde luego, mucho menos aburrido que tragarse entero este truño.

Está claro que no pienso gastarme el dinero en la siguiente, como no me lo gasté en este caso. De hecho, dudo me moleste si quiera en descargarme la Parte 2. Gracias Yates, has conseguido convertir algo entretenido en basura. Sigo pensando que Alfonso Cuarón habría sido la elección perfecta para realizar el resto de la saga. Su Harry Potter y el Prisionero de Azkabán me parece la mejor de todas.

Hay días que es mejor no levantarse... demasiado friki.

2011-03-21T15:06:00.000-07:00

Y es que hoy es uno de esos días en los que me apetecía comprarme algún cómic. Esa necesidad imperiosa de leer algo nuevo (por no haberlo leído, no porque haya salido este mes) y vas con toda tu energía a comprarte un par de cómics a los que ya les echaste el ojo hace tiempo. Y por tiempo quiero decir unos meses. Cada uno en un establecimiento distinto, todo ese tiempo esperándote sólo a tí... hasta que vas a buscarlos y resulta que se los ha llevado un tal Murphy (no, no hablo de Robocop), digo el de la dichosa ley de mismo nombre.

Como digo, hay días que es mejor no levantarse con ganas de algo, porque sí o sí encontrarás todo lo contrario.

Michael Cough (1917-2011)

2011-03-17T13:39:00.000-07:00

Ha fallecido el actor que interpretó al mayordomo Alfred en las primeras 4 entregas de Batman. Aunque, evidentemente, su carrera es mucho más larga que ese papel, muchos lo conocimos gracias al mismo y lo recordaremos con cariño por ello. Descanse en paz.

Mudando a Wordpress.

2011-03-15T09:13:00.000-07:00

Debido a que ahora Windows Live se ha asociado con Wordpress y me han dado ya el último aviso para mudar o perder el blog, pues en ello estamos. Últimamente no es que publique mucho por falta de tiempo, pero mejor lo sigo conservando para cuando vengan nuevas rachas de darle a la tecla.

Super-Humor.

2011-03-03T23:15:00.000-08:00

Quién lo iba a decir. Después de tantos años sin leerme uno y me he vuelto a reír como un niño con las aventuras de Mortadelo y Filemón. Y, además, no clásicas historias, no. Tres historias nuevas, al menos nuevas para un servidor. Gags previsibles a la legüa y, aún así, es inevitable echarse unas risas.

Este tomo me lo pillé por el Círculo de Lectores, no tiene número, pero contiene:

- Por Isis, llegó la crisis.
- Nuestro antepasado el mico.
- La gripe "U".
- Varias miniaventuras de Rompetechos.

Recomendable para todos aquellos que disfrutaron de niños, o lo hacen de adultos, de las aventuras de los agentes secretos de la T.Í.A. y compañía.

Un mes y siete días de experiencia paterna.

2011-02-20T02:46:00.000-08:00

Y podría decirse que fue ayer cuando, con gran esfuerzo y casi perdiendo la vida la madre, mi hija vino al mundo. No sé si eso lo hace o no más especial, sencillamente me alegro de tenerlas a las dos conmigo y que todo vaya hacia delante.

Un mes y una semana lleva entre nosotros, con esa característica tan común entre los recién nacidos de darle a los padres la "alegría" de despertarlos cada noche entre llantos para comer, de despertarlos entre llantos por los gases, de despertarlos entre llantos porque tiene el pañal sucio... resumiendo, despertarnos entre llantos es su mayor meta y finalidad ahora mismo. XDDD

Bromas aparte, en el fondo no importa lo que haya que hacer o lo cansado que se llegue a estar, porque basta cruzar una mirada con ella para saber que vale la pena cada momento y hay que saborearlos porque posiblemente no se repitan a medida que vaya creciendo. Todavía la miro y me sorprendo pensando en que es mi hija, como si acabase de descubrirlo por primera vez y me embarga una felicidad que no se puede explicar. Está claro que hay que vivirlo para sentirlo.

Con ella ha llegado LA RESPONSABILIDAD, así, con mayúsculas. Todo lo que uno pueda hacer por sí mismo o cualquier otra responsabilidad pasada no es nada comparado con lo que seremos capaces de hacer por ella. Así es como se siente, tremendamente crecido, casi pensando que soy capaz de todo. No importan los miedos, ni las dudas, ni los obstáculos que haya o están por venir. Ella te motiva a superarlo todo y a seguir moviéndote, ella lo merece, ella... ¡es mi hija!, y creo y espero que nunca me deje de sorprender.

Rebajas, no las huelo ni de lejos.

2011-02-03T11:26:00.000-08:00

Y es que si otros años ya poco he podido aprovecharlas, este ya es totalmente imposible. Desde ropa hasta artículos de menor necesidad, ya sean películas, videojuegos, libros o cómics... he tenido que evitarme el desconsuelo de echar un vistazo. Hoy me ha dado por entrar en un Daily Price a mirar productos de segunda mano, cosa que hago mucho desde hace bastante, y, como buen sufridor de la ley de Murphy, he visto dos pelis que me interesan y unos cuantos videojuegos a muy buen precio. Justo cuando no tengo dinero y, aunque lo tuviese, tampoco podría. Qué sufrida es la vida del friki con responsabilidades, coño. XDDDD

Pantano de Sangre de PRESTON Y CHILD.

2011-01-20T15:58:00.000-08:00

La nueva aventura del peculiar agente especial del FBI, Aloysius Pendergast, lo lleva a descubrir que la accidental muerte de su esposa a manos de un león durante una cacería hace años fue preparada minuciosamente por intereses ocultos. A partir de entonces el templado carácter del excéntrico agente quedará mermado por la índole personal de la investigación.

Dentro de las aventuras de este veterano personaje, yo calificaría la que nos atañe de esas de corte ligero, es decir, cortita, sencilla y medianamente entretenida. Es muy común en estos dos autores crear este tipo de novelas, además, como transcisión a otra más compleja y emocionante.

Sin duda, si se es fan del personaje y las novelas de Preston y Child, gustará.

Soy Leyenda de RICHARD MATHESON/ Lobezno. El Viejo Logan de MARK MILLAR & STEVE McNIVEN

2011-01-09T01:09:00.000-08:00

Soy Leyenda es un libro cortito, de apenas 200 páginas. Su lectura resulta corta, pero interesante. En ella se difiere mucho del último film protagonizado por Will Smith.

Neville resulta ser una persona normal, ya entrada en años, que se encuentra solo desde que el mundo cayó por una epidemia. Cada día y cada noche su mundo es un lugar de monotonía, desesperación y litros de alcohol. Todo cambia el día que decide investigar la misteriosa infección que ha convertido a los seres vivos en vampiros que no soportan la luz del sol, aborrecen el ajo, temen a la cruz y mueren de un estacazo. Descubrirá, con asombro, que todo lo sobrenatural de estos seres no es más que imaginación, y encontrará explicaciones científicas para cada aspecto de la nueva raza predominante en el planeta.

Bastante recomendable.

Leí en su día descargada de internet esta pequeña joyita de entretenimiento y, fíjate por dónde, me gustó tanto que la he comprado. (Chúpate esa SGAE).

50 años después de la caída de los superhéroes a manos de los denominados supervillanos, Logan es de los pocos supervivientes. Desde entonces no ha vuelto a sacar las garras y ha formado una familia, montando una pequeña granja y subsistiendo en un área regida por los Banners, o la banda Hulk; paletos nacidos del monstruo esmeralda y su prima Hulka, crueles y muy fuertes, por supuesto. Por primera vez la familia de Lobezno no puede pagar el alquiler, lo cual desembocará en un viaje por la América conquistada junto con Ojo de Halcón transportando una mercancía con vistas a sacar una buena pasta y poder pagar muchos meses por adelantado. Ese viaje conseguirá que Logan vuelva a sacar las garras... a lo bestia.

Mundo post-apocalíptico dominado por supervillanos, ambientación tipo Mad Max, descendientes de iconos que difieren mucho de sus antepasados, superhéroes retirados que viven de manera diferente a la esperada y muchos guiños. Entretenimiento asegurado.

La Caída de los Gigantes de KEN FOLLETT.

2011-01-05T09:33:00.000-08:00

Este hombre no sé qué es lo que tiene, pero posee una capacidad tan asombrosa de describir lugares, épocas, situaciones, relaciones y un largo etc., que te transporta sin más a la lectura y, por largo que sea el libro, se te acaba en un santiamén.

La primera parte de la trilogía The Century, nos transporta hasta el año 1911 y abarca hasta 1924. Son los tiempos de los mineros explotados, la poca relevancia de la mujer (en términos de la época, por supuesto), la supremacía de la aristocracia y cómo todo ello va cambiando según pasan los años y se desata la Primera Guerra Mundial. Unos partidarios de ella y otros, más sensatos, totalmente en contra. Sin embargo, a todos afectará de una manera distinta, algunos para evolucionar y otros para seguir estancados en ideas obsoletas (vamos, como la SGAE, mira tú por dónde). Los personajes principales comparten diversas nacionalidades. Rusos, Alemanes, Ingleses y Norteamericanos pasarán de amigos a enemigos, de pobres a ricos, de ricos a pobres, de amantes a familia, de amantes a enemigos... Ken Follet lo consigue sin despeinarse y sin perder la coherencia.

Si te gusta este autor, por descontado que recomiendo su lectura. Que no lo conoces, ¿a qué estás esperando?.

Regreso al Futuro en Blu-Ray.

2010-12-28T13:19:00.000-08:00

Ya van a hacer un par de años desde que los "Reyes Magos" me trajeran un reproductor Blu-Ray y un par de pelis, concretamente Batman Begins y El Caballero Oscuro. Aprovechando que "Papá Noel" ha tenido a bien regalarme la tan polémica trilogía de Regreso al Futuro en dicho formato, polémica más que nada por el uso del famoso (o infame, según se mire), filtro DNR, pues me hago una pequeña reseña de nivel básico. Esto quiere decir, desde el punto de vista de un aficionado al cine sin pretensiones o aspiraciones a conocer cada detalle técnico o posibles lastres de cada película que salga en alta definición.

La gracia es que antes páginas como ZonaDVD, por ejemplo, solían hacer unos análisis muy detallados de este tipo de packs y/o películas individuales. Con ellos, uno podía decidir con toda la información posible a su alcance si compraba luego o no. Pero ya hace tiempo que no realizan este cometido y me pregunto si será que se les han echado encima las distribuidoras por la de veces que, a lo mejor, puedan haberles jodido las ventas al mantener informado al "populacho" o si será por otra cosa. Les escribí una vez comentario al respecto en el grupo de Facebook y jamás contestaron.

En fin, que no sabiendo exactamente hasta qué punto el DNR había jorobado o no las películas, finalmente he podido comprobarlo in situ y, aunque las capturas de pantalla que pusieron en su día denotaba (según ellos) un uso excesivo del mismo de manera exponencial según iban pasando de una película a otra, he de decir que en ningún momento el ojo capta esas "imperfecciones" cuando se trata de hacer un visionado de los films. De hecho dudo mucho que se notaran las posibles diferencias a menos que tuvieras dos teles una al lado de la otra con sendas películas, una tratada con DNR y la otra no. Mi conclusión, humilde pero firme, es que si no eres especialmente pijo o triquismiquis disfrutarás de estos clásicos ochenteros sin problemas con muy buena calidad. Lo demás son ganas de joder la marrana.

P.D.: Si bien la Universal hizo una gran chapuza al utilizar el DNR en Gladiator, que incluso llegan a borrarse lanzas y flechas de escenas de batalla, el filtro de color cambia radicalmente respecto al original, etc, me pregunto si en movimiento se llegarán a apreciar realmente tales defectos bochornosos. Se mira por donde se mire, en ese caso prefiero esperar a la edición bien remasterizada que van a sacar próximamente.

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It´s a trap!.

2010-12-25T15:54:00.000-08:00

Pues sí amigos, es una trampa, pero una que desconcierta. El tercer episodio paródico de Padre de Familia de la saga Star Wars comienza advirtiendo en los típicos créditos iniciales que íbamos a notar el cansancio de los guionistas, que ellos sólo querían hacer Blue Harvest pero cuando en la Fox vieron que se forraron quisieron más, etc. Uno piensa que es una broma típica de estos cachondos artífices de una de las series animadas más ácidas y divertidas que hay. Sin embargo, al terminar su visionado, acabas con la sensación de que ¡estaban hablando totalmente en serio!.

Desde Blue Harvest, que fue un capítulo divertidísimo y acertadísimo, pasando por un menos brillante Something, something, something Dark Side, llegamos a este aburridísimo y carente de gracia It´s a trap. En este ocasión se puede decir que lo realmente divertido está en el trailer y son, como mucho, un par de golpes. De resto, las insufribles referencias a presentadores y famosos norteamericanos que sólo conocen ellos son tediosamente numerosas, los chistes son flojos o directamente patéticos y hace subir de nivel la calidad del capítulo anterior.

He quedado totalmente sorprendido y decepcionado con el capítulo, que no es que me esperase algo tan bueno como el primero, pero tampoco peor que el segundo. Por destacar algo, además de las dos gracias que sí hacen gracia contadas, destacaría la aparición de personajes de Padre Made in Usa o The Cleveland Show y poco más.

P.D.: Si realmente los rumores de que van a hacer la parodia de Regreso al Futuro o Indiana Jones (de las cuales ya han hecho múltiples y divertidas referencias o escenas calcadísimas en diferentes capítulos) son ciertos, espero que se lo tomen más en serio (aunque esto pueda resultar contradictorio en el contexto de una parodia) y con más ganas que éste episodio. Si no, sencillamente que no las hagan y sigan con los capítulos normales, por favor.

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Una desconocida.

2010-12-22T11:16:00.000-08:00

La última vez que la ví tenía 11 añitos. Por aquel entonces la invitábamos a comer a casa, a ver alguna peli, salíamos por ahí... eran buenos tiempos. Le encantaba hacer la payasa, entrar con Chiky a las tiendas de bisutería y otras tantas cosas que le suelen gustar a las niñas. Más de una vez me sorprendía cuando le ponía alguna peli de mi infancia, como Enemigo Mío, y le gustaba. O cuando me dijo una vez que le gustaba el remake de La Guerra de los Mundos, pero también la original. En esos momentos sientes un orgullo especial, quizás desde el lado más friki que tengo, pero también desde el lado de hermano mayor que comparte cosas con su hermana pequeña.

A día de hoy tiene 14 años y he visto una foto suya tras mucho tiempo. Qué lejos queda aquella niña que una vez conocí. El último acto de un padre manipulador y cruel que si no consigue lo que quiere te ataca donde más duele fue quitármela. Ahora es una desconocida y no dejo de preguntarme cómo será, qué tipo de personalidad habrá aflorado en esas edades tan difíciles que está viviendo y si es feliz. ¿Me echará de menos?. ¿Qué le habrán contado y qué pensará de mí?. Son dilemas que me inquietan a menudo. Cuando éstas cosas pasan has de seguir adelante, pero el vacío que te dejan no se va nunca. Sabes que existe, que está por ahí, pero en realidad ya no sabes nada de su vida, ya no puedes abrazarla, aconsejarla, reírte o llorar con ella, ni salir por ahí, ni verla crecer orgulloso, ni apoyarla cuando lo necesite... nada. Ni siquiera he llegado a cruzarme con ella de casualidad, como si la vida misma jugase al despiste con nosotros.

Por todo esto, cuando alguien me dice que mi padre es mi padre a pesar de todo, sé que no lo comprenden porque no han vivido lo mismo. No es ya sólo porque hiciera de mi infancia un martirio y su desprecio y falta de respeto hacia mí (y mi pareja) durase hasta hace 3 años, cuando definitivamente decidí cortar cualquier tipo de relación con él. Ni porque hiciera de mi madre una desdichada tanto psicológica como físicamente cuando estaban juntos, que también es un motivo de peso. Lo que nunca en la vida voy a perdonarle es robarme años de relación con mi hermana pequeña, ya podría suplicarme de rodillas y aún así le miraría con desprecio. El día que envió con el recado a mi hermana de que le prohibía que volviéramos a vernos, ese día deseé que estuviera muerto y si me lo hubiera encontrado por la calle le habría partido la cara sin pensarlo dos veces, por la rabia, la impotencia y el dolor tan profundo que me llenó el alma.

Hoy en día soy feliz, no digo que no. Tengo mi propia familia ahora y una niña en camino con todo un futuro por delante. Pero en mi corazón sigue y seguirá quedando ese vacío que dejó mi hermana. Lo sé porque una sencilla foto hace aflorar muchas cosas que creemos que dejamos atrás, pero en el fondo siguen ahí, apartadas a un lado. Y nunca dejaré de preguntarme si algún día la volveré a ver, si ella querrá hacerlo y si podremos conocernos de nuevo, como los dos desconocidos que hemos llegado a ser el uno para el otro.

Déjame entrar de JOHN AJVIDE LINDQVIST.

2010-12-15T12:22:00.000-08:00

Se las traen los apellidos del autor, joer.

Este libro viene a ser la base de la película sueca de igual nombre salida en 2008 y tambien del tempranísimo remake americano de idéntico título de este mismo año.

La premisa es sencilla, dentro de lo que cabe. Una misteriosa chica se muda a un barrio con su padre. En ese barrio vive el típico chico paria del colegio, con el que todos se meten y al que le gusta evadirse imaginando que mata a sus acosadores, coleccionista además de recortes de periódicos donde hablen de asesinos y asesinatos. Ambos estarán destinados a entenderse en una extraña relación tan ambigüa como oscura.

Es la primera vez que me pasa que al leer un libro con versión cinematográfica, me haya gustado más la película (la sueca, el remake aún no lo he visto). Y no es que el libro no me haya gustado, como suele pasar siempre contiene muchos más datos y más detalles que su homónimo en pantalla grande. Pero creo que el film consigue una atmósfera mucho más efectiva (más oscura y extrañamente opresiva) que la novela, aunque esta posee un tratamiento menos ligth y, por tanto, mucho más interesante. Ambas comparten, eso sí, el mismo tono de inocencia perversa. El libro, como digo, contiene muchas más cosas que el film y creo que eso logra que ambos formatos hayan dado una misma historia con dos prismas diferentes, ganando ambas su propia identidad. Hay casos en que eso no es necesariamente algo malo.

En definitiva, no es la novela del siglo, pero entretiene.

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Skyline.

2010-12-04T14:13:00.000-08:00

Después de leer duras críticas en contra del film me esperaba la peli más infumable de la historia del cine, o por lo menos del cine de alienígenas. Pero va a ser que no me lo ha parecido. Por supuesto que coincido en que el reparto es flojo (actores sacados de televisión con más pena que gloria), los personajes bastante cutres (planos, no se empatiza con ellos para nada), el guión flojo... vamos, que no pasará a la historia como la película del año, ni de la década, ni nada.

Peeeeero, no sabiendo si se debe a las bajas expectativas creadas por las críticas o no, me ha resultado una peli entretenida, lo suficiente para pasar el rato. Los efectos son los más destacable y, aunque parece una mezcla entre Distrito 9, La Guerra de los Mundos y hasta Matrix, me pareció que tenía su puntito original. Lo sé, voy a ser machacado por las masas de detractores del film, pero qué coño, algún día tenía que tocarme defender algo que no le gusta a la gran mayoría. Y no es tampoco una defensa, sólo una apreciación ligeramente diferente al resto. Donde muchos han visto un bodrio, yo he observado algo pasable. Y es que me he tragado cosas muchísimo peores, para qué engañarse (10.000 B.C., 2012, el remake de Ultimatum a la Tierra y un largo etc).

En definitiva, una peli pasable para un rato, con poco más destacable que unos buenos efectos y una historia que tira casi a producto de cómic o videojuego. No sé, a mí me ha cogido de buenas, los demás que decidan su propia apreciación.

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No lo entiendo.

2010-11-19T11:17:00.000-08:00

Hoy, en las noticias, se ha destacado una nueva muerte de una mujer a manos de su pareja. Por desgracia parece que cada pocos días tenga que haber una nueva. Es desconcertante y no es algo nuevo. Sin embargo hoy ha sido diferente, porque han matado a la hermana de una amiga.

Es realmente extraño vivir algo tan de cerca. No tan cerca como para sufrir lo que sufren los más allegados, pero sí lo suficiente como para haber conocido a la víctima, a su asesino (me niego a decir presunto) y a sus dos hijos. Haber compartido algunos eventos con ellos, tratado con ellos, hablado con ellos, jugado con los niños... no lo entiendo.

No entiendo qué puede pasársele a una persona por la cabeza para apuñalar a la madre de sus hijos, para dejar a sus hijos desamparados y marcados para siempre y privar a toda la familia de un ser querido.

No puedo, ni se me ocurre, pretender entender el dolor que deben de sentir ahora nuestros amigos y su familia. Me siento impotente, frustrado y más triste de lo que he estado nunca. Sólo podemos darles apoyo y consuelo, pero, ¿qué consuelo le puedes dar a alguien en estas circunstancias?. Todo lo que se pueda decir suena a cliché, a frase hecha, a palabras que se lleva el viento.

Sencillamente, no lo entiendo.

Scott Pilgrim vs. el mundo.

2010-11-14T13:52:00.000-08:00

No he leído el cómic y, como muchos, no sabía de su existencia hasta que llegaron las primeras noticias de la película. Por tanto no haré comparaciones con el medio original.

Lo que sí haré será decir que la película, si te la tomas con humor y le sigues el juego, es realmente entretenida por lo inverosímil, loca, desquiciada y mil calificativos más que podrían aportársele. Me lo he pasado pipa con esta mezcla de humor sutil y no tan sutil, videojuego, personajes exagerados, "amor-fo" (esto lo entenderá quien la haya visto) y culebrón imposible. El film podrá ser muchas cosas, pero nadie podrá negar que no deja indiferente y es algo fresco en este mundo de remakes, secuelas y adaptaciones.

Una película hecha directamente para frikis, para incondicionales del cómic y para los que no la vemos con ninguna espectativa especial. Es de esas pelis que, o gusta, o se odia a muerte, todo dependerá de cada cual.

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La gente se queja, pero no quiere trabajar.

2010-11-13T12:31:00.000-08:00

Hace ya dos viernes que fui al Servicio Canario de Empleo tras recibir un sms en el móvil para ir a recoger una carta de presentación para, a su vez, hacer una entrevista en una empresa o entidad. Todo eso porque me apunté en el programa de mejora de empleo y además cogí cita con orientadora laboral. Vamos, que mostré interés y la cosa dió sus frutos, porque desde el miércoles pasado estoy trabajando de Aux. Administrativo y en teoría tengo para 6 meses, algo que me ha llegado como un salvavidas justo antes de ahogarse, porque ya estábamos a punto dejar el piso por no poder pagar el alquiler. Si alguien hace un mes me hubiese dicho que conseguiría un curro a través del "paro", me habría reído en su cara. Ahora soy un creyente. XD

La cuestión es, tras la introducción aclaratoria, que allí fuimos más de 40 personas a recoger dicha carta de presentación para entrevistas. Había personas de todas las edades, aunque curiosamente la gran mayoría adultos ya rondando la treintena o superándola. Vamos, que no había muchos niñatos (y esto lo aclaro para lo que viene luego). Supongamos que de 40 (aunque supongo que después de irme pudieron haber muchos más), sólo 20 fueron para administrativo y el resto para otras cosas (y tampoco es que el Servicio Canario de Empleo trabaje más allá de la administración. Creo que también jardineria, ordenanzas, telefonistas... vamos, menos lo primero, casi todo de oficina). Bueno, lo dicho, supongamos que 20 nada más fueran para el puesto de administración. Pues bien, cuando fui a la entrevista ese mismo día (había que llamar para pedir cita), la entrevistadora me preguntó que si había mucha gente arriba, a lo que yo contesté que mínimo unas 40 personas:

"Pues qué raro, contestó ella, porque sólo habéis venido tú y otro chico".

La conclusión lógica que saco es que la gente NO quiere trabajar, al menos no en lo que haya, aún se permiten el lujo de elegir e intentar vivir del cuento. Obviamente estoy generalizando un poco, pero el ejemplo vivido demuestra que se está dando más de lo que debiera en los tiempos que corren. Y encima, no hablamos de niñatillos que pasan de todo como cabría esperar (una amiga pensó, precisamente, que serían personas muy jóvenes por lo inverosímil de lo que le contaba). No, hablamos de adultos hechos y derechos. Y luego se quejan de que no los llaman del paro con todo su morro, cuando saben perfectamente que allí, si no respondes, automáticamente te quitan de las listas para trabajar porque ven claramente que no tienes interés. Hay muchas cosas que no funcionan en el Inem y las entidades públicas en general, soy el primero que critico todo eso, pero si vas rechazando oportunidades cuando te las ofrecen es lógico, muy lógico, que pasen de tí un kilo.

ESTAMOS EN CRISIS. No hay tiempo para remilgos, ni gustos personales, ni tonterías. Si hay necesidad real se curra hasta sin contrato, descargando camiones, a 6 euros la hora, días muy salteados y cuando te llamasen, como estaba yo poco antes de que me saliese esto. De hecho voy a seguir haciéndolo siempre que pueda, porque el dinero hace falta y no hay que cerrarse las puertas a nada. No intento echarme flores, sólo remarco la realidad de las cosas. El que quiere trabajar no va pasando de las oportunidades que surgen, las aprovecha todas. Ni más, ni menos.

Spider-Man Noir. Los Ojos Sin Rostro de Hine/Sapolsky/Di Giandomenico

2010-11-13T09:32:00.000-08:00

El mismo equipo creativo de la anterior entrega nos vuelve a deleitar con las aventuras del oscuro trepamuros de los años 30. En esta ocasión hacen acto de presencia villanos como El Hombre de Arena o El Doctor Octopus, pero en ambos casos de una manera diferente y acorde a los tiempos que transcurren en el cómic.

Este tomo me ha gustado tanto como el anterior, aunque algunos afirman que les resultó más flojo que aquel. Para mí la sensación ha sido la de que forman parte de un todo y me ha dejado con ganas de más historias, sobretodo por hacia dónde parece ir dirigida la cosa hacia el final.

Creo que a aquellos que les gustó el primero, les va a seguir gustando el segundo y también desearán que llegue un tercero.

Por primera vez en DVD.

2010-11-11T15:49:00.000-08:00

Hay cosas que me superan en esta vida, cosas importantes que merecen toda la atención de uno y otras más mundanas que, por curiosas (y el que dice curiosa quiere decir tonta), hay que dedicarles al menos un post chorra. Me encuentro yo en uno de esos hipermercados mirando la sección de cine, (cada vez más triste y con precios más inverosímilmente caros), cuando algo llama mi atención y me deja con una cara de tonto que "pa´qué":

Es de esas cosas que te hacen gastar neuronas pensando, intentando descubrir el detalle que le da lógica a lo que tus ojos ven y tu cerebro a priori no consigue asimilar. Pero no, te das cuenta al rato del absurdo gasto de tiempo y materia gris que has hecho y te sientes más tonto todavía, llegando a una sola conclusión: Si la peli la han sacado por primera vez en DVD...

... ¿¿¿qué coño es esto que lleva tantos años en mi dvdteca, un VHS disfrazado???. ¡Venga ya hombre, no me jodas!.

Tito Sheen para Spider-Man.

2010-11-04T16:23:00.001-07:00

Superherohype nos da la noticia de que Martin Sheen será el Tío Ben en el nuevo film de Spider-Man. No tengo muy claro lo que pensar, pero no me imagino a este hombre haciendo de la moderna versión de la línea Ultimate (mucho más joven que la original). Lo único que estoy sacando en claro es que si la idea es llevar el universo Ultimate al cine no lo veo por ninguna parte, dado que Andrew Garfield tiene 30 años de edad y por muy cara de niño que tenga, no aparenta 15 ni de coña (como tampoco los aparentaba Tobey Maguire en la anterior franquicia, que también empezó con 30 tacos) y Martin Sheen tampoco parece el ultimizado tío Ben.

El pelo blanco sí que tiene cierto parecido. XD

No negaré que se les ha quedado la misma cara de tontos. XD

Si soy sincero, de momento lo único que me atrae de este proyecto hasta ahora es la actriz Emma Stone y tampoco es motivo suficiente para movilizarme a ir a ver la película, por muy buena que esté, (que mira que lo está y tiene un puntito de esos que pone a un tío como un superhéroe, que viene mejor que la analogía de la moto para este caso. XD).

¡Ay omá, qué rica! (Para qué forzar las neuronas. XD)

Defendor.

2010-11-03T15:10:00.000-07:00

Defendor es una de esas películas que no llegan a las salas de cine, pero no por ello tienen menos mérito. Son unos cuantos los que la comparan con Kick-Ass, pero no es acertado del todo más allá de que ambas son películas sobre superhéroes "realistas". Kick-Ass es un ejercicio gamberro y divertido, mientras que Defendor es un producto más serio, con bastante profundidad.

Arthur Poppington es un hombre con un retraso mental o, si se prefiere, con un coeficiente intelectual por debajo de la media. Sin embargo, cada noche se viste de superhéroe para combatir el mal. Odia las armas de fuego y sus armas son una mezcla entre lo infantil y lo adulto, pero joden un huevo. Su meta será atrapar al "Capitán Industria" (un capo con diversos negocios ilegales).

Aunque se presente como una película de humor (tal como orientan en el trailer), no lo es, es un drama, con sus pequeños golpes sutiles pero efectivos. El camino de este superhéroe venido a menos es tortuoso, pero no ceja en su empeño e influye en la gente que lo rodea.

Sinceramente, la peli me ha gustado mucho, la recomiendo. Eso sí, no respondo de los gustos de los demás ni de sus impresiones al verla. En caso de dudas consulte con su cinéfago más cercano. XD

P.D.: Woody Harrelson está cojonudo, como casi siempre.

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Humor para el pecho.

2010-10-28T03:15:00.000-07:00

En la red rara es la ocasión en la que no te encuentres alguna publicidad de alguna tienda virtual de camisetas con sus propias invenciones para amenizar el cuerpo de cintura para arriba. Una de ellas que he encontrado ha sido Pampling y estas son algunas propuestas que me han hecho su gracia:

La Araña Zombie en la Red.

2010-10-25T04:41:00.000-07:00

Aunque no soy seguidor ni especialmente partidario de Halloween, como el año pasado he procedido a cambiar la imagen de cabecera para estar más acorde con estas "terroríficas" fiestas. De nuevo, Marvel Zombies me ha aportado el material adecuado para la ocasión.

Y por si alguien le gusta la música de cine, el amigo bloguero Squash, de The Sountrack Zone está dedicando un especial a las fiestas.

Marvel Zombies. El Regreso por Van Lente-Dragotta-Alves & Jennie de Douglas Preston.

2010-10-17T14:38:00.000-07:00

Aunque sea considerada ya la quinta entrega (o sexta, porque parece que corretea ya un Marvel Zombies 5 por la red) de esta sobre-explotada y cada vez peor aprovechada saga (Marvel Zombies 3 y 4 me parecieron aburridísimos y faltos de chispa), se puede considerar la continuación directa de Marvel Zombies. Civil War.

La recuperación de los personajes originales (algunos, claro) y sobretodo del martirizado Spider-Man Zombie, elevan un poco el nivel de entretenimiento, aunque como digo ya está más que quemado este universo zombificado e iría siendo hora de dejarlo como está. No obstante el cómic posee sus momentos, como las "nuevas redes" del arácnido o la brutal muerte a manos de cierto supervillano granulado. Eso sí, se cierra un círculo paradójico con la historia que me ha gustado bastante.

En resumen, mejor que la "tercera" o "cuarta parte", aunque lejos de los jugosamente divertidos inicios.

Me ha sorprendido gratamente esta novela de uno de mis escritores favoritos. Douglas Preston es conocido por su saga de novelas escritas en conjunto con Lincold Child, donde el protagonista es un peculiar agente del F.B.I. apellidado Pendergast.

Jennie trata sobre una cría de chimpancé a la que un Doctor del Museo de Historia Natural de Boston se lleva a su casa y, tanto él como su mujer e hijos, crían como un miembro más de la familia. Mediante entrevistas a los implicados, ya sea su familia adoptiva como las numerosas personas que tuvieron contacto con la chimpancé, se nos da a conocer la vida que llevó entre humanos. Con ella hacemos un viaje científico y a la vez tan humanamente emotivo, que es imposible no quedar fascinado por el personaje.

Douglas Preston indica que si bien Jennie es una novela, está basada en estudios realizados con chimpancés durante años, con los cuales se demuestra que se pueden comunicar a través del lenguaje de signos y una capacidad cognitiva considerable, entre otras cosas.

Star Wars. Una saga siempre mejor en otras manos.

2010-10-15T06:16:00.000-07:00

Siempre me ha sorprendido la cantidad de talento que hay arraigado a Star Wars. Es posible que muchos de esos talentos fueran niños cuando la trilogía original se estrenara en cines y crecieran con la ilusión de formar parte de la magia. Ese amor se nota cuando vemos, por ejemplo, las cinemáticas y trailers de algunos videojuegos basados en este universo. Amor y entendimiento que el mismísimo creador no posee, algo totalmente incomprensible, pero patente en la nueva trilogía. Ya desde las primeras películas quedó claro que la saga queda mejor en manos de otros (Irvin Kershner así lo demostró con El Imperio Contraataca). Nadie pone en duda que en sus inicios Lucas creó algo grande, posiblemente con ilusión y, por qué no decirlo, talento. Pero décadas lejos de una cámara y amasando millones le han convertido en empresario con muy buen ojo para el dinero, pero muy mal ojo para entender y enriquecer su propia obra.

Todo esto viene a cuento porque cuando ves vídeos como estos te hacen desear que la última trilogía se hubiera parecido más a ellos y no a lo que fueron realmente. Así de claro:

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Tu pose me suena de algo...

2010-10-14T16:28:00.000-07:00

Estaba yo mirando la carátula del nuevo Medal of Honor con una terrible sensación de Deja vú...

... hasta que al final he caído en la cuenta.

¡¡¡Esto es METRÓPOLIIIIIIIIIIIIIIS!!!

2010-10-04T15:23:00.000-07:00

No, no me he vuelto loco (hace tiempo ya que tengo el certificado de locura. XDD). El título viene a ser mi respuesta a la noticia de que Zack Snyder ha sido confirmado oficialmente como director del próximo reboot de Superman. Hasta ahora me han gustado las películas de este director (a la espera de sus nuevos trabajos: Ga´Hoole. La leyenda de los guardianes y Sucker Punch), pero, no sé yo si su peculiar estilo visual y su brutalidad casarán con las aventuras del Hombre de Acero. El tiempo lo dirá, aunque a partir de ahora uno empieza a imaginar un film que al menos en el apartado visual y de acción va a ser la caña y con los Nolan detrás prácticamente imposible fallar con el guión y la historia.

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Las precuelas de Alien amenazan tormenta.

2010-10-01T15:10:00.001-07:00

Cuando se comenzó a hablar de precuela (en singular) de una de las películas de ciencia ficción más terroríficas de la historia es verdad que muchos nos echamos las manos a la cabeza. Sin embargo, por una vez la Fox parecía querer hacer las cosas bien contratando a Ridley Scott para el trabajo. Sus negativas llevaron a la major a, supongo, insistir a base de talonario y finalmente Scott aceptó el reto, que definitivamente serían dos precuelas. Cierto es que el Ridley Scott de hoy en día está lejos de la calidad demostrada en sus primeros tiempos (Alien. El 8º Pasajero, Blade Runner, etc), incluso lo está de su, para mí, última gran obra que fue Gladiator. No obstante, el creador de una de las especies alienígenas más mortíferas del cine, era y es a priori garantía de calidad por entender a la perfección al personaje y su historia tal como fue concebida desde el principio.

Ahora, en cambio, aparecen nubarrones en el horizonte, porque están habiendo desavenencias serias entre Scott y la Fox. El director ha pedido un presupuesto de 250 millones y total libertad para crear un film con calificación R, es decir, una película adulta. Sin embargo Twenty Century Fox no quiere dar semejante suma de dinero y desea que las precuelas sean para mayores de 13, aumentando así el rango de público asistente a las salas.

Lo del dinero se puede entender, habría que ajustar el presupuesto para contentar a ambas partes si fuera necesario. Pero lo que no encaja para nada y se suma a las múltiples decisiones estúpidas tomadas por la Fox durante la última década (o más), es que contraten a Ridley Scott para hacer una película para adolescentes, cuando para eso tienen a miles de ávidos directores noveles y no tan noveles esperando su oportunidad de crear su propio film de baja calidad tipo Alien vs. Predator. Cuando contrataron al director que inició la saga con un film acojonante, impecable, adulto y totalmente atemporal creí sinceramente que la major quería devolver a la saga su explendor, algo que sólo Ridley Scott y James Cameron supieron darle. La cruda realidad es que siguen en sus trece de hacer los movimientos más estúpidos, cuando saben que podrán de entrada abarcar a un mayor rango de público con una peli mucho más suave, pero a la larga será otro producto mediocre más que no recordará nadie 30 años después y del que sacarán escasos beneficios frente al original.

Sinceramente espero que Scott gane la batalla, porque para ver otro funesto film donde hayan Aliens de por medio y con un buen director desaprovechado, prefiero que no se haga y así no terminarán por hundir la saga del todo.

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El nuevo Spider-Man va perdiendo interés.

2010-09-09T01:37:00.000-07:00

Después de la elección del nuevo intérpetre para Peter Parker/Spider-Man en el próximo reboot fílmico de la saga, la cosa no terminó de cuajarme (como comenté aquí) y me quedé con sensación de que estamos ante un proyecto tipo Crepúsculo con superhéroe.

Ahora, de confirmarse que Hilary Duff podría interpretar a Gwen Stacy, puedo decir con toda seguridad que mi interés en este proyecto terminará de caer casi por completo. ¿Qué será lo próximo?. ¿Miley "Hanna Montana" Cyrus como Mary Jane?. ¿Los Jonas Brothers como Dr. Octopus, El Lagarto y Veneno?. ¿Zack Efron como Flash Thompson?. Ya puesto que pongan a Goofy como el Entomólogo... y ahora que lo pienso, seguro que sería mejor elección y todo.

Físicamente, más o menos, podría dar el pego. Pero no puedo quitarme de la cabeza el tono tontorrón al que se está desviando el proyecto, a tenor de las películas que ha hecho ésta chica después de sus incios con Disney.

Batman. ¿Qué le sucedió al cruzado enmascarado? de Neil Gaiman & Andy Kubert.

2010-08-28T05:15:00.000-07:00

Alguien, dentro del mismo tomo, dice que es una obra maestra. Me parece una exageración.

Recomendado por mi amigo Daniel, pillé este cómics sin saber bien a lo que iba, puesto que ando desconectado de lo que es la serie regular del murciélago. Lo que me encontré me ha resultado curioso, interesante y surrealista. Que en el velatorio de Batman estuvieran presentes sus pocos amigos y sus muchos enemigos está claro que lo acerca a lo último, máxime con la presencia de Alfred como anfitrión de los asistentes. Si a eso añanidos que cada cual cuenta su historia particular con el Hombre Murciélago a su manera, con datos inventados en su mayoría, pues ya tenemos algo diferente. No obstante, estoy de acuerdo en una cosa muy mencionada y es que la esencia del superhéroe está ahí. Inventadas o no las historias muestran al Batman de toda la vida, pasando por casi todos los aspectos que ha tenido a lo largo de su dilatada existencia (como bien saben plasmar a través del dibujo, emulando a los muchos dibujantes que ha tenido). Un pequeño homenaje a muchas décadas de impartir justicia desde las sombras y otras tantas que le quedarán por delante.

En definitiva, un cómic que no deja indiferente, pero al que no me atrevo a calificar como obra maestra ni de lejos. No es la sensación que me ha aportado a mí personalmente.

Mary and Max.

2010-08-20T02:53:00.000-07:00

En el mundo del cine hay pequeñas joyas que, desgraciadamente por un lado y afortunadamente por otro, sólo podemos encontrar en la red. Ésta es una de ellas.

Mary es una niña de ocho años que vive en Australia. Vive especialmente martirizada en el colegio por su mancha de nacimiento en la frente y su forma de ser. Su madre es alcohólica y cleptómana, su padre está siempre ausente, perdido en su trabajo y su hobby. Mary no tiene amigos.

Max es un cuarentón judío y ateo de Nueva York. Sufre de obesidad mórbida y el síndrome de Asperger, lo que le imposibilita relacionarse con las personas adecuadamente y se agobia con facilidad. Max tampoco tiene amigos.

Un día Mary ojeará una guía telefónica de EEUU en la oficina de correos y elegirá un nombre al azar para cartearse con él. Desde entonces Mary y Max se harán amigos, una amistad que durará años, con sus cosas buenas y sus cosas malas.

Pocas veces he presenciado tanto realismo en un relato amparado por la animación, en este caso con stop-motion. Con humor negro, sarcasmo y emotividad nada ligera o artifical, la película nos enseña el camino de la verdadera amistad, llena de turtuosas experiencias y más baches que alegrías, pero capaz de llegar hasta el fin intacta. Dicen, además, que está basada en hechos reales. Altamente recomendable y sólo para adultos.

P.D.: Por supuesto sólo la encontraréis en V.O., puesto que no ha visto la luz en nuestro país. El trailer no lo he encontrado subtitulado en español, pero la película sí la podéis encontrar.

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Mi dinero no es ningún "GAME".

2010-08-12T15:04:00.000-07:00

Puesto que en mi cumpleaños me cayó una Xbox 360, aunque me la dieron por adelantado hace ya unas semanas, decidí vender los juegos que tenía de Play 2. De hecho lo hice más por necesidad, puesto que de no ser así habría canjeado su valor por un vale en la tienda GAME a la que acudí. Llegamos allí y por un considerable número de juegos me dan 49,50€. Nos preguntaron (Chiky estaba conmigo) si teníamos una moneda de 50 céntimos para darnos un billete de 50, porque no tienen cambio. Chiky se lo da y luego vino lo "bueno".

En un momento dado uno de los dependientes le da el ticket al que nos atendía y éste hace un ademán como de tirarlo a la basura, pero rectifica y dice: ¡ay, no, que esto es vuestro!. Chiky coge el ticket, lo abre para leerlo por encima y se lo guarda en la cartera. Nos quedamos mirando al dependiente y nos pregunta que a qué estábamos esperando. A que nos des los 50€, le contestó ella con toda la lógica del mundo. La contestación del dependiente nos dejó de piedra: no, ya os lo he dado. Le contestamos que no, que sólo nos ha dado el ticket y el tío empeñado en que sí, su compañero también y un colega suyo que estaba por fuera del mostrador nos miraba pero no decía ni mú. Chiky vacía la cartera, donde quitando las tarjetas, 20€ y tickes varios no había más que aire. Y ellos empeñados en que sí, pero nosotros en que no. Mírate el bolsillo, igual te lo metiste "sin querer" ahí o se te cayó al ir a tirar el ticket, le dijo Chiky. Y el tío que no, que nos lo había dado. Finalmente Chiky ya mosqueada se lo dijo claro: no nos has dado los 50€ y si quieres revisamos la grabación de la cámara para que lo veas. La respuesta inmediata fue: no, no, da igual, toma. Y nos dió 50€ que sacó de la caja registradora.

Me parece increíble el absoluto descaro con el que quisieron timarnos, dándonos un trozo de papel con la transacción impresa y pretendiendo hacernos creer que nos habían dado el dinero mezclado con dicho papel. Muy, pero que muy fuerte. Vale, estamos en crisis, pero que unos empleados de una tienda de videojuegos llamada Game, justo la que está en el C.C. 3 de Mayo en S/C de Tenerife intenten robar al cliente es muy grave. Y doy muy claritas las señas para aquellos que algún día vayan por allí con intenciones de vender algo. Tened mucho cuidado.

P.D.: De haberse negado a darnos el dinero teníamos muy claro que llamar a la policía hubiera sido el siguiente paso. Vamos, con nuestro dinero no se juega.

Cumpliendo los 33.

2010-08-10T01:45:00.000-07:00

Por favor, no me regaléis cruces, me gustaría vivir muchos años más. XD

Reflexionando sobre la vida en general y lo que ha sido tener 32 llegas a la conclusión de que cuanto más cambian las cosas más siguen igual. Las relaciones con mi padre son inexistentes (y así seguirán, por muchos motivos), la relación con mi hermano está en fase terminal y la relación con mi hermana es inexistente desde hace 2 años o más, involuntariamente, puesto que es el padre (el mío), quien le prohibió verme porque no me llevaba con él. El trabajo, otra cosa inexistente, aunque en eso somos unos 4.000.000 millones.

No todo es malo, hay cosas que sí han cambiado. Por mal que anden las cosas siempre hay gente muchísimo peor, algo que comprobé hace unos días cuando la de 21 días se vino a Tenerife para convivir con la crisis (no en vano Canarias es la región con mayor tasa de paro de España). La relación con mi madre es ahora muchísimo mejor que hace unos años, vamos, cuando lo pienso son muchos años perdidos que no se recuperarán, pero al menos eso cambió hace unos cuantos. Disfruto de unos abuelos ya bastante mayores y que en líneas generales poseen buena salud, pero ya se sabe que llegados a una edad el tiempo se va agotando. Mis suegros son ya parte de mi familia, me tratan como a un hijo y eso se agradece desde el corazón. Tengo buenos amigos, aunque se pierdan un mes entero sin dejar rastro porque han encontrado el amor, cuando vuelven es como si no se hubieran ido, por poner un ejemplo. XD También estamos conociendo gente nueva, en un ámbito distinto al acostumbrado y mucho antes de nuestras nuevas cirscunstancias. Y es que si algo ha cambiado de verdad desde hace unos meses, es una de las cosas más importantes de la vida. Pero por encima de todo, tengo a mi mejor amiga a mi lado, mi compañera de camino desde hace 4 años y medio. Con ella han sido miles las vivencias hasta ahora y espero que sigan habiendo muchas más, de hecho estoy seguro de que de un modo u otro estaremos ligados siempre, porque lo que sí que ha cambiado es que vamos a ser padres. Y, aunque nos ilusione mucho, también vamos con pies de plomo, puesto que hace unos años ya perdimos una niña con 5 meses de gestación y hubo un segundo embarazo frustrado antes de los 3. En esta ocasión las cosas parecen ir mejor, incluso su azúcar ha mejorado (ella es diabética). No nos importa si es niño o niña, sólo queremos que salga adelante y nazca sano/a. El resto será cosa nuestra y, con crisis o sin ella, saldremos adelante para que tenga lo mejor de nosotros y llegue a ser incluso más como individuo. Es un camino que sólo está comenzando y estoy ansioso por recorrerlo, con sus cosas malas y sus cosas buenas.

Origen (Inception).

2010-08-06T16:50:00.000-07:00

El esperadísimo nuevo trabajo de Nolan ya está aquí. Esperadísimo no sólo por ser del director de esa maravilla llamada El Caballero Oscuro, sino también porque este verano ha estado llenísimo de cine mediocre y bastante decepcionante, sin nada realmente destacable a excepción de Toy Story 3.

Origen viene a ser un film complejo en apariencia, con varios niveles de lectura. Sin embargo, no es difícil de entender y está explicado sin berborrea técnica sólo para entendidos. Con esto no quiero decir que no sea una buena película, más bien todo lo contrario, hace de la experiencia mucho más disfrutable a todos los niveles. Aunque es inevitable compararla con Matrix por ciertas similitudes en el planteamiento, puedo asegurar que este film es totalmente diferenciable y con identidad propia, aprovechando conceptos sobre el sueño, la relatividad del tiempo y otros puntos destacables de manera que durante su visionado no se piensa (al menos en mi caso), en la mítica película de los hermanos Wachowski.

En mi opinión, es un producto altamente entretenido, realmente genial y que no cansa al espectador, manteniéndolo pegado a la butaca las 2 horas y pico que dura. Y es que sólo Nolan sabe cómo lograr que un tiempo tan alargado de metraje no nos parezca tal. Los actores están más que aceptables, tanto los veteranos (que ya han trabajado con el director) como los nuevos. La puesta en escena es impecable, aunque sigue pecando de crear escenas de acción donde cuesta distinguir los elementos, pero totalmente perdonable porque no es de los peores que sufren este "mal". Vamos, que es un pasada de película de arriba a abajo. Ahora, eso sí, no supera a El Caballero Oscuro ni tampoco creo que le haga falta.

Especial mención para la partitura de Hans Zimmer, que se aleja de su estilo habitual para crear una atmósfera adecuada para todo lo que se nos presenta ante los ojos, destacando el tema: Dream Within A Dream o Dream is collapsing.

En definitiva, estamos ante la segunda mejor película del año después de la de Pixar, algo que se agradece enormemente. Mi fé en Nolan sigue acrecentándose y espero con ansia su próximo y difícil proyecto, como no, la tercera entrega del relanzamiento de Batman. De la cual ya corren rumores sobre el posible villano, que sería El Acertijo interpretado por Joseph Gordon-Levitt (visto en ésta misma película) y Catwoman, papel para el que aún no se ha barajado ningún nombre con fuerza. Pero como digo, son sólo rumores sin confirmar.

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¿Se les está yendo la olla a los de Alcampo?

2010-08-05T15:11:00.000-07:00

Pues la respuesta es un rotundo sí, y mucho además. Esto viene a colación por un hecho que se está dando en la sección de películas desde hace un tiempo, que empezó como algo esporádico y casi aparentando ser un error tipográfico, pero que compruebo con incredulidad que es totalmente aposta.

Hace ya muchos meses me quedaba absolutamente alucinado cuando veía la película Twister en Blue Ray por la "módica" suma de 40€. Sí amigos, 40 machacantes por una película en alta definición y prácticamente los mismos extras que el DVD. Lo primero que pensé, pobre inocente de mí, es que estaba ante el típico error en el precio. Pero al pasar el producto por el escáner de turno pude comprobar que la cifra era correcta, para ya asentar totalmente mi asombro.

Hoy mismo vuelvo a comprobar que la locura se ha extendido cual infección zombie en dicho centro comercial, concretamente de nuevo en la sección de cine:

Ante esto uno se pregunta qué tipo de política de ventas tienen allí y si al encargado o jefe de dicha sección le llega bien el flujo sanguíneo al cerebro. Que en tiempos de crisis pongas precios desorbitados a productos que no son de primera necesidad no es lógico, pero que encima los pongas muy por encima del precio recomendado por el distribuidor ya es grave (e ilegal, a menos que hayan cambiado las leyes, que no lo sé). Siempre se admiten precios por debajo del recomendado, nunca por encima. Y luego dirán que la sección no rinde y las ventas no suben. Y la culpa, como no, será de nosotros, "piratas" desalmados que no se lucran con las descargas, pero igualmente somos los ladrones de la industria. De chiste.

Y para comprobar la absoluta memez que es este intento de colársela a los clientes más despistados, comprobemos los precios de los mismos productos en uno de los sitios donde más caras suelen poner las pelis. Rara vez bajan mucho el precio recomendado por los distribuidores y, si lo hacen, aún suelen estar más caras que en otros locales (excepto algunas ocasiones aisladas). El famoso Corte Inglés oferta Twister, Rambo Acorralado y Los Inmortales a:

He visto abismos menos grandes que las diferencias de precios citadas. Se dice y no se cree.

El Equipo A y Splice. Coletilla innecesaria... digoo, Experimento Mortal.

2010-08-01T08:50:00.000-07:00

El Equipo A es otro de esos productos tan de moda que actualizan grandes series pasándolas a la pantalla grande. No esperaba gran cosa, como creo que le pasa a casi todo el mundo. Sin embargo he de decir que me ha dejado un buen sabor de boca y me ha hecho pasar las casi dos horas que dura bastante entretenido.

No es la película del año ni posee el guión del siglo, lógicamente, pero es sencillamente ese tipo de films que los disfrutas por lo que son. El Equipo A resulta una peli llena de acción, humor y situaciones imposibles, como la serie en su día. No se toma en serio a sí misma, algo por lo que resulta más "creíble" que si hubieran hecho lo contrario.

Los actores están bastante aceptables, destacando a Liam Neeson que siempre aporta su toque a todo lo que hace y Sharlto Copley (District 9) que aporta un Murdock más loco que el original, o al menos me lo ha parecido, teniendo en cuenta que la serie no la veo desde hace décadas. Pero comparaciones aparte, puesto que es evidente que los actores originales tenían un carisma concreto e inigualable, los nuevos han sabido crear un Equipo A con cierto sabor añejo, pero también con su propio estilo más acorde a los tiempos que corren.

En definitiva, una peli bastante entretenida para pasar un buen rato, sobretodo si no esperas nada o poco de ella. Eso sí, bastante mejor que muchos estrenos veraniegos del año, aunque sólo sea por no pretender ser más de lo que es.

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Splice es un producto que esperaba desde que ví el trailer por primera vez hace ya muchos meses. Película de corte independiente, un tipo de cine que me ha brindado unas cuantas sorpresas a lo largo de los años y de la que no esperaba demasiado, pero sí algo más destacable.

No es una mala película, en ese sentido creo que alcanza el grado de correcta, influenciada en algún aspecto por películas como La Mosca o Species pero con identidad propia. Sin embargo tiene un gran pero, su ritmo. Y es que de poco más de hora y media que dura te queda la sensación de ser mucho más, todo avanza demasiado pausado (lo cual es irónico por la velocidad de desarrollo de la criatura). Ojo, no hablo de que necesite más acción, eso lo convertiría en un producto menos interesante. Más bien habría necesitado un ritmo más ligero o, mantiendo el ritmo, una duración menor.

En definitiva, un producto interesante que queda desmerecido por su pesadez. Una pena.

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Toy Story 3.

2010-07-22T16:22:00.000-07:00

Cuando Pixar estaba a punto de saltar a subasta del mejor postor, tras acabar su contrato con Disney, se hablaba ya de tercera parte. Una que ninguno de los implicados en las otras dos tenían en mente hacer y que, Disney, como dueño activo de los derechos haría con o sin ellos. Luego bien es sabido que los del ratón, en una maniobra inteligentísima, sorprendieron a todos comprando Pixar por una barbaridad de dinero y alargando así su vida, puesto que sin los de la lámpara de mesa a día de hoy no serían nada. Con el tiempo se dejó claro que Lasseter y compañía sí estarían detrás de la nueva entrega y yo me preguntaba si estos niños grandes se lo tomarían en serio o lo acometerían con desgana. Han demostrado que son unos profesionales como la copa de un pino que, lejos de ofrecernos un producto inferior, nos acaban de brindar otra obra maestra fiel al estilo de Pixar y a la esencia de Toy Story.

Decir que me ha encantado esta nueva entrega es quedarme corto, muy corto. Toy Story 3 es un ejercicio de aventuras que fomenta, como siempre, la amistad y la superación. Todo ello acompañado por el camino de la madurez (de Andy y de sus juguetes), la diversión, la aventura, los guiños al cine de siempre y el humor del que han hecho gala en las dos entregas anteriores. No hay un sólo personaje, ya sea conocido o nuevo que desentone o no sea imprescindible en la historia, (con el mejor "villano" de la saga con diferencia. Hay verdaderos personajes escalofriantes). Cada momento, acción y decisión en torno a la película se nota que ha sido tomada con cariño e inteligencia, haciéndola crecer más que nunca. Hay momentos tan emotivamente adultos que confieso sin verguenza alguna que se me humedecieron los ojos más de una vez.

Este ha sido el cierre de una trilogía que más cantidad y más cosas me ha hecho sentir en mucho tiempo. Sinceramente deseo que lo dejen así, porque es sencillamente un final perfecto.

Sin duda alguna y, de momento, estamos ante la película del verano y de lo que va de año. Difícil lo tienen para quitarle el puesto.

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P.D.: Uno de los grandes interrogantes era qué tipo de voz le pondrían a Buzz cuando es reseteado (se ve en los trailers) y comienza a hablar en español. Al final optaron por ponerle la voz de "El Cigala", el cantautor de flamenco... y he de reconocer que ha quedado muy divertido.

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P.P.D.: Como siempre, antes del film se ofreció el nuevo corto de Pixar. De nuevo hacen gala de una brillantez absoluta con Día y Noche (nada que ver con la última peli de Tom Cruise):

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Fimucité 4. La conexión con el niño que llevamos dentro.

2010-07-10T16:34:00.000-07:00

De nuevo, el Fimucité llega a su fin como cada año. Y como cada año, parece superarse a sí mismo en un afán de no desaparecer ni en tiempos de crisis.

La primera parte de este concierto de clausura fue dedicado a uno de los grandes, el padre de la música de cine moderno según otros grandes como el propio Williams. Alex North contribuyó con numerosas obras a la historia del cine, de las cuales ésta noche ha destacado el score de Espartaco, con la inclusión de la versión personal de Diego Navarro del tema romántico del film a modo de tango. Dicha versión será incluída en la próxima edición conmemorativa de la película y de los 100 años que ahora mismo tendría North, donde otros tantos compositores han creado sus versiones también para la ocasión.

En la segunda mitad llegó el tan esperado momento. La conexión de John Williams con Steven Spielberg parecía el modo idóneo de rendir homenaje a un compositor que tiene tal cantidad de historia y composiciones magistrales a sus espaldas, que habría que dedicarle un Fimucité entero y aún así no daría para todo. Hablar de dicha conexión es hablar de infancia, puesto que muchos treintañeros y veinteañeros crecimos con ellos. Es imposible estar sentado en el Auditorio escuchando y viendo interpretar Superman o E.T. y no sentir de nuevo las ilusiones y sueños que la madurez, los años y la vida suelen relegar en un rincón de nuestro corazón. Aquello tan poderoso como para evocar tan significativa etapa de nuestras vidas y capaz de motivar a las nuevas generaciones, está claro que es algo grande. Y eso ha sido este concierto, algo grande. Diego, la Sinfónica de Tenerife, el Tenerife´s Films Choir y los pequeños de las Escuelas de Música de Adeje y Granadilla han conseguido que este festival crezca un año más, contra viento y marea.

No hay duda de que la música de Williams está hecha para el cine, pero también para ser interpretada en directo y hacer que se nos ponga la piel de gallina. Es una experiencia única.

Como no podía ser menos y para finalizar, el evento trajo sorpresa final, como ha sido habitual desde siempre. Sin duda, aunque se centrasen en la colaboración Spielberg-Williams, el concierto no estaría completo sin el tema central de Superman ni Star Wars. Y de éste último tuvimos 3 piezas. Primero el tema clásico de la saga, que arrancó no pocos aplausos. Pero para arrancar aplausos de verdad, La Marcha Imperial era lo más indicado, sobretodo si el mismísimo Lord Vader hace acto de presencia acompañado de varios guardias imperiales y consigue que el maestro Navarro le muestre total sumisión arrodillándose ante él tras terminar la pieza. Y como guinda del pastel, directamente de la nueva trilogía y para lucimiento del coro (bien merecido, que pocos temas han tenido entre el año pasado y éste para demostrar lo que valen), el Battle of the heroes que terminó con aclamación popular y un grito expontáneo de un asistente diciendo: ¡Se pasaron!. Que traducido en este contexo quiere decir que se lucieron y dieron mucho más de lo esperado. Enhorabuena a todos los implicados, porque ese elogio lo resume todo.

Ahora a esperar todo un año para el próximo Fimucité 5. ¿Quiénes serán los invitados?. ¿Qué compositor será el homenajeado?. ¿Qué sorpresas harán vibrar al público?. Una cosa sí está clara, se volverán a superar para el deleite de los amantes de la música del cine.

Fimucité 4. Cylons y humanos comparten concierto.

2010-07-09T16:57:00.000-07:00

Tras una duda más que razonable sobre si este año podría pisar alguno de los conciertos fuertes del Festival, puedo decir que por suerte he podido disfrutar del de hoy (ayer si se mira la hora a la que escribo) y podré asistir al colofón final mañana (hoy). Cada año se hace más difícil, pero de momento ha habido suerte.

Se abrió con la música para documentales del compositor francés Bruno Coulais (que por los presentadores he averiguado que se pronuncia algo así como "culé"), conducida por el director del Festival, Diego Navarro. Sin desmerecer el trabajo de este señor (Bruno C.), lo cierto es que se notaba que la gente había ido realmente a ver la segunda parte del concierto. A pesar de ello, la música de Coulais no está carente de calidad y es altamente disfrutable, dudando en algunos casos incluso de que estemos oyendo música para documentales. Se echó en falta, eso sí, algún tema de la película Coraline de regalo.

Tras el descanso, Bear McCreary recoge la batuta para ponerse al frente de la OST (Orquesta Sinfónica de Tenerife, que curiosamente comparte siglas con Original Soundtrack), del Tenerife´s Film Choir y, por supuesto, la Battlestar Galactica Orchestra. Aproximádamente hora y media de éxtasis auditivo y visual con una de las bandas sonoras más potentes y creativas del mundo de, en este caso, las series. La morriña que se apoderó del público en la primera mitad dejó paso a una euforia y conjunto de emociones a duras penas controladas (aunque yo diría que por tratarse del Auditorio la cosa no llegó a más, porque aquello fue para gritar, vitorear, silbar y muchísimo más). Sin lugar a dudas un concierto para recordar que tuvo, además, regalazo final con el "All along the watchtower" cantado por Brendan McCreary, hermano del compositor.

En definitiva, un concierto que ha dado mucho de sí. Además ha estado orientado a música que no pertenece al cine, pero que gracias a grandes compositores como McCreary o Coulais, se han roto las barreras entre cine, series, documentales y videojuegos; aportando así un enriquecimiento cultural y de entretenimiento impensables hace unas décadas. Esperemos que éste sea el primero de muchos conciertos de este estilo y para el próximo año podamos ver por aquí a personas como Michael Giacchino, por ejemplo, que tiene además partituras en cine (Star Trek, Up,...), tv (Perdidos, Fringe...) e incluso videojuegos (Medal of Honor,...).

Y el nuevo Peter Parker es...

2010-07-02T07:18:00.000-07:00

... Andrew Garfield. Personalmente todo este nuevo proyecto me apestufea a saga Crepúsculo con superhéroe, aunque esté basado en la excelente colección Ultimate Spider-Man (y si ya las de Raimi eran pastelosillas en el ámbito amoroso, miedo da pensar lo que pueden hacer en manos 100% del estudio y los productores). De momento sólo puedo decir que la elección me parece ni fú ni fá, algo mayor para el papel, igual que otros candidatos que había. En general hasta que la cosa no esté avanzada y se empiecen a ver trailers, argumento y elenco, nada más que especular podré hacer.

Superman. Por el mañana de Brian Azzarello y Jim Lee.

2010-06-11T11:05:00.000-07:00

Este tomo es bastante irregular. Comienza muy bien, con Superman planteándose su humanidad/divinidad a través de la confesión con un cura moribundo. Las "sutiles" comparaciones con Jesucristo o Dios se dan con bastante frecuencia e incluso hay un verdadero guiño al fresco de La Capilla Sixtina dibujado por Miguel Ángel. Sin embargo, según avanza la historia se va perdiendo el hilo con algunas intervenciones que en muchos casos no se acaban de entender y, en otros, te hacen preguntarte qué coño es lo que intentan contarte. De hecho, hay ciertos acontecimientos que no encajan o no parecen encajar con el resto e incluso hay algunos que sencillamente parecen de relleno, como el destino final del cura. En algún caso hay cosas que encajarían mejor en otro momento de la historia y no el que ocupan.

En definitiva, un tomo valiente que se aleja de la acción pura y dura, pero con una historia mal equilibrada (o quizás mal entendida por mi parte) que termina aburriendo. Eso sí, la calidad visual de Jim Lee, incluso en las escenas de puro diálogo, es enorme.

En fin, está claro que Superman es un personaje que pese a que han intentado darle un toque más allá del perfecto salvador o el eterno boy scout, rara vez se salva de terminar pareciendo un personaje bastante plano y sin matices. Yo creo que el personaje tiene el potencial (All Star Superman y Superman. Hijo Rojo son, para mí, obras que lo demuestran), pero no todo el mundo puede/sabe aprovecharlo.

El miedo llama a tu rostro...

2010-06-07T04:06:00.000-07:00

Gracias a un contacto de Facebook he tenido conocimiento de éste vídeo, donde la niña del exorcista (entre otros), sigue aterrorizando a las nuevas generaciones. El famoso correo que te envían con algún tipo de ejercicio de concentración para pegarte el susto del año después parece ser el divertimento de muchos padres o amigos, que graban a sus pequeños o colegas mientras sufren un ataque al corazón masivo y un trauma para el resto de su vida. Lo cierto es que hay verdaderos psicópatas en potencia tras el susto... XDDD

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El Príncipe de Persia. Las arenas del tiempo y Kick-Ass. Listo para machacar.

2010-06-04T07:47:00.000-07:00

Película que prentende convertirse en una nueva saga de Disney y emular el éxito de Piratas del Caribe, pero que está muy lejos de conseguir tal mérito.

Esta nueva adaptación de un videojuego es el típico producto para pasar el rato y olvidar inmediatamente después,con efectos especiales normalitos, una historia poco innovadora, actuaciones sosas en general y humor de lo más simplón (como suele ser el caso en este tipo de productos) pero sin la gracia que pretenden desprender. Si tuviera que destacar algo, serían las escenas de acción y la banda sonora. Comparada con otras adaptaciones del videojuego al celuloide hay que admitir que es de las mejores, algo nada difícil de lograr tendiendo en cuenta el nivel de calidad de anteriores intentos, que dejan mucho que desear; donde Uwe Boll es el máximo exponente de la mediocridad en este campo y luego ya el resto se reparten distintos niveles que rara vez alcanzaron una altura decente. Me sigo quedando con, para mí, la mejor adaptación de un videojuego hasta ahora, Silent Hill.

En resumen, lo dicho, producto pasable pero para ver en casa. Ahora bien, cada cual tendrá sus gustos y manías.

P.D.: Como dato anecdótico me gustaría resaltar las absolutas burradas que se dicen sobre este film en una página donde suelo plasmar mis opiniones, Estrenos de Cine. Se pueden leer perlas de sabiduría como "obra maestra" o "la mejor película que he visto en mi vida". Una de tres: la gente ya no tiene idea de cine, son muy jóvenes e impresionables o yo me he vuelto muy exigente con la edad. Lo que está claro es que si una película como ésta puede considerarse una obra maestra o la mejor película que alguien haya podido ver en su vida es que el cine está más jodido de lo que yo pensaba, que ya es difícil.

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Coletillas innecesarias aparte, Kick-Ass es un producto que bebe directamente de su homónimo en papel, más aún cuando casi fueron concebidos ambos a la vez. Para los que leímos el cómic, chocan los cambios efectuados en la peli, aunque se entiende perfectamente que como en toda obra de estas características no es lo mismo plasmarlo en un medio que en otro.

El film resulta mucho más conciliador, suave y heróico frente al desalentador cómic, donde todo es más crudo y "realista". Sin embargo esto no hace desmerecer el producto final, que mantiene la esencia misma de la historia, el humor negro, la violencia (verbal y física), las referencias populares y el mensaje principal.

De todo está claro que hay que destacar al personaje de Hit-Girl, el más llamativo del cómic y estrella absoluta de la película gracias a la talentosa actuación de Chloe Moretz, a la que no le va a faltar trabajo en un futuro inmediato.

En resumen, un producto que sabe bien lo que es y no pretende ser otra cosa, un entretenimiento gamberro y divertido para pasar un buen rato a gusto.

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Indecente lo serás tú.

2010-05-28T05:16:00.000-07:00

Hoy me ha resultado destacable el correo en cadena que he recibido, pues deja en evidencia (una vez más), la cara y falsa moral que destilan los representantes del gobierno y compañía. Cada vez que abren la boca es para soltar alguna perla sin sentido que puede ser rebatida con la lógica más aplastante:

Ha dicho la Vicepresidenta del gobierno que es indecente que mientras la inflación es -1%,y tengamos más de 4.000.000 de parados, haya gente que no esté de acuerdo en alargar la jubilación a los 70 años.

Nos gustaría transmitirle a esta "Sra. Vicepresidenta" y a todos los políticos, lo que consideramos indecente :

INDECENTE, es que el salario mínimo de un trabajador sea de 624 €/mes y el de un diputado de 3.996, pudiendo llegar, con dietas y otras prebendas, a 6.500 €/mes.

INDECENTE, es que un profesor, un maestro, un catedrático de universidad o un cirujano de la sanidad pública, ganen menos que el concejal de festejos de un ayuntamiento de tercera.

INDECENTE, es que los políticos se suban sus retribuciones en el porcentaje que les apetezca (siempre por unanimidad, por supuesto, y al inicio de la legislatura).

INDECENTE, es que un ciudadano tenga que cotizar 35 años para percibir una jubilación y a los diputados les baste sólo con siete, y que los miembros del gobierno, para cobrar la pensión máxima, sólo necesiten jurar el cargo.

INDECENTE, es que los diputados sean los únicos trabajadores (¿?) de este país que están exentos de tributar un tercio de su sueldo del IRPF.

INDECENTE, es colocar en la administración a miles de asesores = (léase amigotes con sueldos que ya desearían los técnicos más cualificados.)

INDECENTE, es el ingente dinero destinado a sostener a los partidos, aprobados por los mismos políticos que viven de ellos.

INDECENTE, es que a un político no se le exija superar una mínima prueba de capacidad para ejercer su cargo. (ni cultural ni intelectual.)

INDECENTE, es el coste que representa para los ciudadanos sus comidas, coches oficiales, chóferes, viajes (siempre en gran clase) y tarjetas de crédito por doquier.

INDECENTE No es que no se congelen el sueldo sus señorias, sino que no se lo bajen.

INDECENTE, es que sus señorías tengan seis meses de vacaciones al año.

INDECENTE, es que ministros, secretarios de estado y altos cargosde la política, cuando cesan, son los únicos ciudadanos de este país que pueden legalmente percibir dos salarios del ERARIO PÚBLICO.

Y que sea cuál sea el color del gobierno, toooooooodos los políticos se benefician de este moderno "derecho de pernada" mientras no se cambien las leyes que lo regula. ¿Y quiénes las cambiarán? ¿Ellos mismos? Já.

Búsqueda de violador.

2010-05-23T08:44:00.000-07:00

Hoy me han enviado uno de esos correos que acaban haciendo gracia. En este caso eran de fotos inoportunas, como deportistas en posiciones "sospechosas" o corredores cagándose encima en medio de un maratón. Pero de todas la que realmente me ha hecho reír ha sido ésta por motivos más que evidentes.

Y encima el tío se me parece a Cleveland Brown, ¿casualidad o Seth Mcfarlane se inspiró en este presentador?. XDDD

Un ciudadano ejemplar.

2010-05-22T14:34:00.000-07:00

Agradable sorpresa ha supuesto esta película protagonizada por dos buenos actores que hace tiempo no realizan nada destacable. En parte es por eso que no esperaba gran cosa.

Voy a pasar de contar nada de la trama, puesto que hacerlo le quitaría la gracia (de hecho así la he visto yo, sin saber nada sobre ella, ni siquiera había visto el trailer). Ojo, la historia hasta tiene una temática tópica (la venganza), pero está bastante bien llevada, con alguna que otra sorpresa. Desgraciadamente hacia el final pierde algo de fuelle, desembocando en una resolución precipitada y carente del clímax adecuado, al menos así me lo ha parecido a mí. No obstante es un producto bastante entretenido donde Butler consigue crear un personaje interesante por encima de Foxx y nos hace olvidar sus últimas aportaciones al cine, sobretodo las insulsas comedias románticas y ese truño de Gamer.

En definitiva, un buen entretenimiento para pasar un buen rato, algo que escasea últimamente en el séptimo arte.

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Kick-Ass ya en descarga... ¡en castellano!.

2010-05-14T03:06:00.000-07:00

Pues sí, parece ser que antes de ser estrenada en los cines españoles la película ya se encuentra para descargar en calidad DVDSCREENER (algo no tan difícil teniendo en cuenta que ya fue estrenada en EEUU hace unas semanas) y castellano, seguramente sacado de algún preestreno. Porque quiero verla en cine, que si no...

Fimucité 4.

2010-05-12T07:56:00.000-07:00

Ya comienza a darse a conocer la próxima edición del Fimucité (Festival Internacional de Música de Cine de Tenerife). Este año estará centrado en una de los grandes compositores del mundo del cine, John Williams. Parece, no obstante, que estará más dirigido hacia sus colaboraciones con Steven Spielberg. Esperemos que no, porque se quedarían olvidadas partituras tan buenas como la de Superman.

El primer teaser-trailer del evento pinchando aquí. Aunque no garantizo su visionado si no se tiene cuenta en Facebook, puesto que es ahí donde se ha colgado de momento.

Kick-Ass de Mark Millar y John Romita Jr.

2010-05-07T14:03:00.000-07:00

El pasado 3 de Abril Cinemáscómics
, un blog bastante completo de esos que tanto nos gusta a los frikis, organizó con ayuda de Panini, un concurso para ganarse un ejemplar del cómic que da nombre a este post. En total 10 fueron los premiados y, para mi sorpresa, fui uno de los afortunados. La premisa era tan sencilla como decir qué tipo de super-héroe serías, qué habilidades tendrías y cómo te llamarías.

Así pues, hoy he ido a correos a buscarlo (gracias Carlos, al final no me explotó al abrirlo. Jajaja) y me ha durado lo que un orgasmo a un conejo. Bueno, algo más que eso. XD

Del cómic qué puedo decir que no se haya dicho ya. Es brutal en todos los sentidos, hilarante, sangriento, cómico, loco y casi real como la vida misma.

Que un adolescente normal decida vestirse con un neopreno y armado con palos se líe a tortas con los delincuentes da para mucho juego. Si añadimos a un padre y su hija de 10 años como auténticos "Frank Castles" azotes de la mafia y a un admirador de Kick-Ass con su propio traje rojo y un cochazo igual de "discreto", diálogos geniales de Millar, situaciones impactantes, la fuerza visual del gran Romita Jr. y buenas dosis de violencia y crudeza realista, pues obtenemos un cómic cojonudo que ya tiene su versión cinematográfica, aunque en España debamos esperar por retraso en el estreno.

El film tiene toda la pinta de ser bastante fiel al cómic en líneas generales, explotando todo lo bueno del mismo e intensificándolo en varios aspectos, como el humor negro del que la reina indiscutible será Hit-Girl. Qué ganas le tengo ya... a la peli, no a Hit-Girl, mal pensados. XDD

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Iron Man 2.

2010-05-01T15:47:00.000-07:00

Por fin uno de los estrenos gordos de la temporada veraniega del que salir aceptablemente contento. Esto no significa tampoco que estemos ante una mejor película que la primera parte, más bien está entre que la iguala y un poco por debajo de aquella. Y es que, aunque el espíritu está intacto, el ritmo es bastante irregular.

Las escenas de diálogo en muchos casos son tediosas, bastante aburridas y poco necesarias, haciendo que el ritmo se vuelva lento con ganas. No significa que todo diálogo del film sea una pérdida de tiempo, hay partes interesantes, como los numerosos guiños a la iniciativa Vengador y lo relacionado con S.H.I.E.L.D en general. Pero en el caso de Justin Hammer... buuuuf, no sólo es diálogo innecesario, es que llega a ser tonto (y mira que este actor da para mucho más, lo han desaprovechado). Y es que le han dado un toque taaaaaaaaaaaaaan humorístico a este personaje, que como competidor directo de Tony Stark no da la talla en absoluto. Más peso tiene Iván, el enemigo directo de Tony/Iron Man, pero tampoco está a la altura como tal y se queda en un quiero y no puedo. Aún así que hable poco y la presencia de Rourke le hacen ganar enteros.

A destacar, pues todas las escenas de acción con Iron Man, Máquina de Guerra, etc. Los efectos, las apariciones de Furia, Viuda Negra, los toques de humor (no todos, pero casi) y por supuesto Robert Downey Jr., el cual vuelve a hacer del personaje suyo, comiéndose la pantalla en cada aparición. Los temas musicales encajan bastante bien con las escenas elegidas y además no todo es de AC-DC, también otros temas conocidos suenan durante el metraje. Por contra, este punto hace que el score quede más relegado a un segundo plano y de hecho no consigo recordar una sola nota del mismo. En la primera parte esto no ocurría.

En definitiva y desde un punto de vista personal me resultó algo inferior a la primera, con diálogos mal equilibrados rompiendo el ritmo de la cinta. No obstante en líneas generales es un producto entretenido y disfrutable.

P.D.: Como anécdota comentar que se han obviado y recortado unas cuantas escenas que salen en los trailers en el montaje final.

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Fantástico Sr. Fox.

2010-04-28T14:22:00.000-07:00

Fantástica fábula basada en el libro de Roald Dahl que nos ofrece una historia sencilla pero altamente entretenida.

Elaborada con el siempre interesante arte del stop-motion (que espero no desaparezca nunca), se nos cuenta la historia de un zorro y su pareja, hábiles ladrones de gallinas (como buenos zorros que son) que deciden sentar la cabeza cuando tienen en camino un hijo en común. Con esta premisa inicial, veremos a un zorro acomodado, trabajando como columnista en un periódico animal y rodeado de vecinos de diversas especies. Cuando decide comprar una casa mejor en el interior de un árbol, lo hace bastante cerca de 3 de las grandes granjas humanas de pollos, conejos y fábrica de sidra (si no recuerdo mal). Sin poder resistir la añoranza de sus viejas costumbres, el Sr. Fox (o Sr. Zorro si se prefiere) intentará dar su último gran golpe en ellas, metiendo a todos sus vecinos en un lío con los humanos.

La película, además de original, contiene humor inteligente y es tanto para pequeños como adultos. A mí personalmente, sin haber leído jamás la obra de Dahl (del cual sólo leí en su día Charlie y la fábrica de chocolate), me ha resultado una sorpresa muy agradable y me ha dejado mejor sabor de boca que las grandes producciones que han dado inicio a la etapa veraniega. Y es que una película no necesita 3D para ser llamativa, si es buena lo será con o sin herramientas atrae-masas.

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Marvel Deluxe. The Ultimates - Superhumanos.

2010-04-23T15:44:00.000-07:00

Muy recomendado por varias personas hace tiempo, puedo afirmar, una vez leído, que tenían absoluta razón.

Pocas veces se encuentra una obra tan adulta a la vez que divertida, de un realismo (dentro de lo que cabe tratándose de superhérores) que sorprende. Y lo más curioso de todo es que prácticamente es puro diálogo y aún así no aburre ni hace decaer el interés. Acompañado de un dibujo adulto y bastante espectacular, por cierto, que le imprime una fuerza al conjunto apabullante. Y es que tiene mérito crear grandes secuencias dibujadas de acción, pero aún lo tiene más hacerlo con escenas tranquilas y cotidianas.

Mark Millar y Bryan Hitch logran una obra completa de una calidad que roza la perfección, con diálogos inteligentes y grandes momentos. Una lástima que para continuarla contrataran a un nuevo equipo que, según he leído, no sólo no le llega a la suela de los zapatos a este producto, sino que parece incluso que no se están leyendo a los mismos personajes. Yo por mi parte no tengo interés en leerlo y prefiero quedarme con el recuerdo de este pedazo de cómic.

Drácula. El No Muerto de Dacre Stoker & Ian Holt.

2010-04-22T18:03:00.000-07:00

Se dice que de las numerosas notas de Bram Stoker para Drácula, quedaron personajes descartados que han sido utilizados por su descendiente para este nuevo relato. También el título hace referencia al primer título que Stoker dió a su obra, El No Muerto, cambiada posteriormente por Drácula.

La historia se centra 25 años después de lo acontecido en el Drácula de Bram Stoker. Los protagonistas de entonces han visto como sus vidas perdían cada vez más sentido, mortificados por lo que hicieron años atrás. La repentina muerte de uno de ellos les llevará a saber que están nuevamente en peligro y que es más que problable que el príncipe de las tinieblas aún continúe vivo.

Uno de los principales alicientes de esta secuela es la inclusión de hechos y personajes reales en un marco de ficción. Hasta el mismísimo Bram Stoker aparecerá en su intento de llevar a cabo la traslación de gran obra al teatro. Drácula es una mezcla de su más ferviente imaginación y el relato de un borracho en un bar a cambio de unas copas, lo cual le lleva a tropezarse con algunos de los los personajes de su novela, directa e indirectamente. También habrá algún vampiro nuevo que mostrará mucha menos piedad que el transilvano conde y esconderá ciertos secretos centenarios.

En líenas generales entretiene y tiene muchos guiños mezclados, tanto a la obra predecesora como al cine e incluso acontecimientos históricos reales. Sin embargo la maestría de Bram Stoker difícilmente es igualable, ni siquiera por un descendiente directo. No es de extrañar, no obstante, puesto que los separa épocas muy diferentes y maneras de relatar dispares. Aunque se tome ciertas libertades en algunos aspectos, mantiene vivo el espíritu del original, aunque el ritmo narrativo es mucho más veloz y contiene más acción.

Alicia en el País de las Maravillas (3D).

2010-04-18T15:21:00.000-07:00

Como fan de Tim Burton esperaba algo más de este film. No es una mala película y creo que guarda la esencia de la obra original a pesar de presentarse una nueva historia alejada de aquella, más bien como una segunda parte. Sin embargo quedé algo decepcionado con la historia en sí y con la no tan brillante actuación de Deep, que en este caso me pareció por debajo de su nivel habitual, incrementado además por el no doblaje de "su" voz habitual en España.

En el apartado visual ninguna pega. Burton sabe cómo plasmar mundos extraños, ya sea en tétricos negros, grises y blancos como en los colores más chillones. Las situaciones cómicas que más me divirtieron fueron las de la liebre y los gemelos o las de la Reina Roja y su alargado secuaz, etc... otra pequeña decepción, porque esperaba mucho más del personaje de El Sombrerero Loco en este aspecto concreto. Un personaje así y con el actor que lo interpreta, tenía papeletas para ser el mejor personaje del film.

La música genial, del inseparable compositor fetiche de Burton, Danny Elfman, que recupera su particular estilo (perdido un poco en Wanted o Terminator Salvation). En cuanto al 3D, en general está aprovechado de manera correctita, con escenas mejor elaboradas como la caída por la madriguera o las que incluyen al gato, por ejemplo.

En general una peli entretenida, aunque bastante previsible y menos brillante de lo que esperaba. Espero que para su próximo trabajo Tim Burton vuelva un poco a sus orígenes más oscuros y presente una historia más conseguida y original.

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Drácula de Bram Stoker.

2010-04-13T14:20:00.000-07:00

Años habiendo visto la película de mismo nombre, pero nunca había leído la novela. El film me gusta, pero tampoco es que me haya matado nunca por ponerla en un pedestal. Ahora, con la lectura de la obra en que está basada, puedo captar mejor la esencia de ambas visiones (de hecho he revisionado el film tras acabar el libro).

La verdad es que la obra de Bram Stoker es una de esas que ni los siglos son capaces de mermar su riqueza y buena elaboración. Y es que fue escrita durante 6 años de manera intermitente y publicada por primera vez en 1897 (113 años y dos siglos "vividos" en su haber no son poca cosa). Una de las cosas que más me ha llamado la atención es el pensar que no sólo es una novela, es un manifiesto histórico. Esto viene a que la manera de expresarla, la forma de ser de los personajes, los escenarios que se describen, los pensamientos y, para no extenderme más, todo, es tan real como lo puede ser cualquier novela actual ambientada en nuestro tiempo (obviando, claro está, las situaciones más fantásticas, basadas no obstante en leyendas populares de siempre).

El libro puede hacerse, por el motivo explicado en el párrafo anterior, pesado en ciertos tramos. Está claro que algo escrito hace tanto tiempo no posee un ritmo rápido y lleno de acción al que nos tienen hoy en día acostumbrados. El planteamiento es otro de sus puntos fuertes. La historia se transmite a través de los diarios, notas, grabaciones en fonógrafo, cartas y telegramas de los protagonistas, exceptuando el punto de vista del conde Drácula. Aquí, a diferencia del film, el príncipe de las tinieblas se presenta como un ser maligno y poca humanidad se le aporta, aunque algún detalle insinúe que debe de ser en el fondo un alma torturada.

En definitiva, resulta una obra absorbente, llena de detalles y descripciones que te sumergen de lleno en las situaciones que viven los protagonistas. Drácula da auténtico miedo, pero no por ser un monstruo chupasangre abiertamente, sino un ente siempre en la sombra, sorbiendo la vida a través de la sangre de sus víctimas sin que los protagonistas sepan a lo que se enfrentan realmente hasta el final. Enigmático, poderoso físicamente, pero mucho más psicológica y mentalmente, capaz de infundir el miedo a través del desconcierto, torturador nato de almas nobles que quedan traumatizadas para el resto de sus vidas. Un dato que resulta como la vida misma, puesto que las heridas infringidas físicamente se curan, pero las psicológicas quedan ahí para siempre, se aprenden a llevar, pero no se superan del todo nunca.

P.D.: Como dato aparte, decir que la obra de Coppola se toma bastantes licencias con respecto a la novela, es algo que puedo decir ahora con conocimiento de causa. La esencia de la obra original se capta bastante bien, pero el director añade temas como la perversión sexual (insinuada sutilmente con las concubinas del conde en el libro) de manera más explícita y sobreexplotada (supongo que resultado directo de los noventa, una época muy sexual en el cine), el personaje de Lucy es lascivo y juguetón mucho antes de llegar a transformarse, matando así la esencia de la del libro (una chica totalmente pura e inocente). Los personajes se presentan sobreactuados, quedando sólo menos chirriante en Drácula (un excelente Gary Oldman). La única aportación que realmente me parece acertada es la dimensión humana que adquiere Drácula al darle un origen torturado por la muerte de su amada y renegar de Dios, en nombre del cual ha azotado a ejércitos y lo culpa por su pérdida. También queda genial la opresiva atmósfera del castillo y los juegos de sombras del vampiro, que tiene vida propia (en la novela no proyecta sombra). Así hay muchos detalles, unos insertados, otros ensamblados de manera reducida y otros omitidos. En fin, que el film como tal funciona, pero comparado con su hermano mayor y fuente directa, pierde mucho (nada nuevo en las traslaciones de novelas a la pantalla grande). Así al menos lo he percibido yo.

Cómo entrenar a tu Dragón.

2010-04-11T12:57:00.000-07:00

En el ámbito de la animación ya se sabe, o al menos así es como lo veo yo, que en un rincón está Pixar y en el otro todos los demás. Y en ese otro grupo es donde realmente compiten en cierta igualdad de condiciones por crear la mejor película (aunque realmente quieren crear la que más recaude, que aquí nadie es tonto) y a veces hay alguna sorpresa.

Cómo entrenar a tu dragón es una historia bastante original en el ámbito en que se desarrolla (aunque ya haya cosas parecidas como Dragonheart en el cine en general). Divertida, entretenida, con un humor que creo no es de lo más brillante pero tampoco cae en el ridículo y buena animación. Por supuesto, sigue los patrones clásicos de cualquier producción animada y ofrece múltiples tópicos, situaciones típicas, moraleja, personajes más o menos estereotipados y con una trama que se sabe por dónde va a ir desde el principio. Todo esto no significa que sea malo, es sencillamente lo que hace que Pixar vaya años luz por delante, que no está carente de tópicos o historias con moraleja, pero tienen capacidad para contarlas con mucha más fuerza y profundidad narrativa y crean personajes que perduran mucho más en la memoria, así como historias muy originales. Por eso digo que no puedo sino pensar en la filial de Disney como algo aparte.

En definitiva, que la película me ha gustado bastante, mucho más incluso que el producto de la misma casa que tantas buenas críticas despertó y a mí me dejó un poco ni fú ni fá. Hablo de Kun-Fú Panda. Pero oye, para gustos colores, como suele decirse.

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Apocalipsis Z. Los Días Oscuros de Manel Loureiro.

2010-04-04T04:12:00.000-07:00

Y tres días después de leer Apocalipsis Z, he terminado con su segunda parte. Lo cierto es que son libros relativamente cortos, aunque sinceramente creo que el primero a pesar de tener menos páginas y un tamaño inferior es más largo, debido a que posee una fuente de letra más pequeña. O quizás sencillamente el relato del primero es tan intenso que da la sensación de ser más extenso. Quién sabe.

Aunque me ha gustado menos que el anterior, no quiere decir que no me haya gustado. Sin embargo he notado una historia más ligera, menos tensa y mucho más rápida. De hecho la sensación que me ha dejado es que es una mera transición hacia la tercera parte, que se las promete mucho mejor. No me entendáis mal, Apocalipsis Z. Los Días Oscuros plantea dos frentes que ya fueron tratados en su primera parte. Por un lado el peligro de los no muertos y, por el otro, el de los propios seres humanos. En este caso, las desavenencias políticas de los supervivientes, la desconfianza y un psicópata crearán el inicio de un caos que explotará casi al final del libro. Esto y el final abierto dejan con ganas de más.

En resumen, si te gustó la primera aventura también te gustará ésta, a pesar del "bajón" en la intensidad, que no en el entretenimiento.

P.D.: Como curiosidad personal, me ha llamado la atención que la primera parte me recordó a Alien. El 8º Pasajero (protagonista solo contra el enemigo, gato de compañero...) y esta segunda a Aliens. El Regreso (volviendo al lugar del peligro junto a un grupo de militares, el gato se queda a salvo...). No sé si el autor lo ha hecho conscientemente o no, pero he notado esas influencias de manera clara, venidas a mi mente mientras leía.

Furia de Titanes.

2010-04-03T06:35:00.000-07:00

Por fin uno de los estrenos más esperados de este año llega a las carteleras. Remake del clásico de 1981 y con una visión renovada del mismo, pero manteniéndose fiel a la esencia del original.

Aunque algunos dicen que peca de guión flojo, cosa cierta, también es verdad que la original no poseía uno mucho más consistente. Algo más seguro, pero no tantísimo como para haber tanta diferencia. Y es que en el fondo estamos ante una peli de aventuras y éstas, sean de la época que sean, suelen tener una premisa sencilla donde el héroe es el héroe y el villano es el villano (o villanos, según se tercie).

En general estamos ante un producto muy entretenido, que es lo que más se le podía pedir, con muy buenos efectos (quizás el que más canta sea la cara de Medusa, pero se perdona), con un uso de bastantes secuencias a cámara lenta (algunas como la de la moneda innecesarias, a mi modo de ver) y actuaciones correctas.

En esta versión hay detalles novedosos, como el cambio de ciertos acontecimientos con respecto al original y la inclusión de personajes que no salían en aquél. Este conjunto, como digo, no cambia la esencia y además me ha parecido totalmente acertado para darle cierta diferencia con su hermana mayor. Como guiño directo a la versión ochentera habrá una secuencia que le hará sonreír a más de uno y hasta soltar una carcajada por el significado "oculto" tras las frases del diálogo que se da.

La música corre a cargo de Ramin Djawadi (Iron Man), que sin ser una paritura excesivamente notable, cumple bien su cometido. Algún tema sí que tiene su cosa, no se puede negar, con ese estilo del compositor tirando a mezclar lo clásico y lo "cañero", como ya nos mostró con el Hombre de Hierro.

En cuanto a localizaciones y paisajes, como tinerfeño que soy, no puedo dejar de lado lo bien que quedan Las Cañadas del Teide en pantalla. El Teide de fondo sale en numerosas ocasiones, quizás demasiado rápido por las secuencias de acción, pero tiene un momento de total protagonismo en una secuencia (corta, eso sí), en el que se le ve de fondo en todo su explendor junto a cierta roca que suele aparecer en todas las postales. También (aunque no sé en qué parte es exactamente) se pueden distinguir alguno de nuestros montes, una secuencia del "mar de nubes" que todo aquel que vaya subiendo hacia Las Cañadas puede disfrutar y una zona costera que creo haber leído es cercana a Playa de Santiago. Así que unos cuantos lugares reconocibles.

En definitiva, una peli de aventuras disfrutable y que recomiendo. Tiene un final que da para pensar que la idea es continuar con nuevas aventuras de Perseo. Supongo que si tiene un éxito aceptable, terminaremos viéndolo hacerse realidad. Por falta de criaturas mitológicas y posibles aventuras no será, aunque el problema es la escasa imaginación que está azotando Hollywood en general, que puede dar como resultado una estupidez más que una buena peli. Son tiempos oscuros para el cine.

P.D.: No son pocas la reseñas que he leído ya haciendo mención al estafador uso del 3D en este film. Yo personalmente nunca tuve intención de verla en dicho formato, puesto que esta película fue rodada para su visionado 2D de toda la vida y, como tantas otras, cuando vieron el éxito de Avatar decidieron sumarse al engaña bobos millonario. Y es que si una peli no está rodada desde un principio para ser exhibida en 3D, no tiene ningún sentido en dicho formato. Claro, así el que ha caído en la trampa ha salido echando pestes. Lógico y normal.

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Apocalipsis Z de Manel Loureiro.

2010-04-01T13:43:00.000-07:00

Para aquel que no lo sepa, que siempre habrá alguien, este libro comenzó como un relato corto en un blog llamado Mundo Cadáver. Su autor, abogado de profesión, comenzó el relato desde la perspectiva propia ante la llegada de una epidemia zombie mundial, pero obviamente centrada en España.

Internet, como buen medio que es para la difusión de la cultura (cosa que la SGAE pretende impedir a toda costa en pos de su chollo particular de monopolio), el boca a boca que provocó el blog atrajo a miles de personas a leer día a día el relato. Yo mismo supe de él en algún momento e incluso llegué a leer algún capítulo, pero mi poca paciencia ante la incomodidad de leer en la pantalla de un ordenador me pudo. No obstante, al saber de su futura salida en papel impreso (hasta ahí llegó su éxito) me hizo apuntarlo hace mucho tiempo para una futura compra. Y ese día llegó hace una semana, cuando vi que habían ya publicado la segunda parte, así que aproveché y pillé ambos.

Creo que voy a resumir mis impresiones en un simple dato. Me lo he leído en 3 días y porque, obviamente, no leo a todas horas. Si fuera así creo que no habría durado ni parte de un sólo día. Y es que su lectura es tan absorbente, entretenida y cotidiana que, como los no muertos que pueblan el libro, las ansias de devorarlo son superiores a cualquier otro rastro de humanidad habido en tu ser. Altamente recomendable. Comenzaré con las segunda parte esta misma noche seguramente.

P.D.: En el caso de la segunda parte, ha nacido antes en papel que en los medios digitales. Pero el autor afirma que pronto estará colgado (si es que no lo está ya) en su formato virtual para todo aquel que no pueda o no le salga de ahí comprárselo, como afirma el mismo Manel.

Atlantis de David Gibbins.

2010-03-31T13:47:00.000-07:00

Una lectura que tenía pendiente desde hace ya más de un año, puesto que lo compré en una numerosa oferta de El Corte Inglés en Enero del año pasado a 5€ cada uno, junto con otros cinco libros, de los cuales ahora me restan tres por leer. Sin embargo, se van a tener que esperar, puesto que tengo cuatro nuevas adquisiciones que tienen mayor prioridad sobre aquéllas.

No es el primer libro que leo sobre Atlantis, tengo otros dos por ahí de los cuales me gustó bastante uno de ellos, que mezclaba notablemente el mito con la ciencia-ficción "creíble", pero ciencia-ficción al fin y al cabo. En este caso he de decir que las primeras impresiones tras empezar a leer no fueron buenas (quizás influenciado por las otras novelas mencionadas) y temí que todo el relato tuviera el mismo ritmo. Pero lo cierto es que, sin llegar a ser una maravilla de la literatura moderna, acaba entreteniendo.

El descubrimiento de un trozo de papiro en el cadáver momificado de un griego enterrado en Egipto, el descubrimiento de un naufragio lleno de riquezas y unos discos reveladores con muchísimos más años de antiguedad de lo que cualquiera podría pensar hasta entonces, lleva a un grupo de estudiosos al descubrimiento de la mitológica Atlántida. Su camino hacia todo el misterio que rodea a la ciudad perdida se verá complicado por modernos piratas saqueadores y otros obstáculos inesperados.

Me ha gustado que todo tenga una base científica sólida, con localizaciones reales y nociones sobre diversos campos como la arqueología submarina. Además, los hechos ficticios se integran perfectamente con ese tono realista, sin perderlo ni exagerarlo. Obviamente habrá situaciones de acción que sólo en una novela se pueden dar, pero no dejan de dar sensación de credibilidad.

En definitiva, un libro sin demasiadas pretensiones ni novedad argumental, pero bastante equilibrado.

Nuevos vídeos del Fimucité 3.

2010-03-30T03:39:00.000-07:00

Aquí os dejo con vídeos pertenecientes al primer concierto del festival del año pasado. Diego Navarro y Mark Snow son los protagonistas de los mismos, dirigiendo temas del compositor John Ottman y el mismo Mark Snow.

Fimucité 2009 X-Files (Crossroads & Home again) from FIMUCITÉ on Vimeo.

Fimucité 2009 X- Files (Main theme) from FIMUCITÉ on Vimeo.

Fimucité 2009 Superman Returns Suite from FIMUCITÉ on Vimeo.

Fimucité 2009 Silver Surfer Suite (Fantastic Four) from FIMUCITÉ on Vimeo.

Fimucité 2009 "Valkyrie" (John Ottman) from FIMUCITÉ on Vimeo.

Para prevenir el riesgo de incendio...

2010-03-26T16:58:00.000-07:00

Chiky y yo hemos comprado un pequeño horno eléctrico. Leyendo las correspondientes instrucciones y en el apartado de la seguridad, me he encontrado una sorpresa tan divertida como catastrófica. Y es que con consejos como este, ¿quién necesita las demás instrucciones?. Os dejo la imagen con el subsodicho subrayado en rojo, que podréis agrandar pinchando encima, como siempre.

Y recordad chicos y chicas: en caso de que aún siguiendo las instrucciones se produzca un incendio, será bueno que echéis leña, gasolina, gas natural, matacucarachas o cualquier otro elemento inflamable para extinguir las llamas. XDDD

Marvel Monster Spider- Girl 5 y Estantes Nuevos.

2010-03-25T12:20:00.000-07:00

El año pasado nos dejaban con las ganas de saber qué ocurriría entre el nuevo Veneno y Spider-Girl. Bien, ya lo sabemos (yo por lo menos) y debo decir que el devenir del asunto será bastante jugoso y te deja con numerosas dudas sobre si saldrá bien o no cierto asunto. Además, este tomo se podría perfectamente decir que va de grupos, ya que May tendrá algunas aventuras con Los 5 Fantásticos y Los Vengadores. También tendremos historia que nada tiene que ver con supervillanos, un acercamiento a una de las lacras humanas de la actualidad. En general el tomo me ha gustado, como siempre y en esta ocasión al menos no nos dejarán con una historia a medias, pero sí con ganas de leer el siguiente, porque se plantea un negro futuro para nuestra heroína (no me seáis yonkis, que me refiero a Spider-Girl. XDDDD).

En otro orden de cosas, por fín he podido pillarme un mueble estantería en condiciones (es decir, que no se me esté cayendo a cachos como el anterior, que del peso de los libros ya solo le quedaban dos baldas sanas). En este caso he pillado unos módulos de dos baldas cada uno que pueden ser acoplados entre sí a casi 11€ cada uno. Me ha salido la mar de rentable teniendo en cuenta que por un mueble completo de 5 estanterías cobraban casi 80€ el más barato.

Ahora tengo bien colocados los libros y cómics (no todos los que tengo claro, los de los últimos años) y me ha quedado espacio para poner algunas figuras hasta que vaya creciendo la colección de papel. Aquí dejo unas fotillos en detalle.

Batman. Victoria Oscura de Jeph Loeb y Tim Sale.

2010-03-23T17:34:00.000-07:00

La verdad es que me he quedado con la boca abierta y no porque Daniel me advirtiese de que esta continuación de El Largo Halloween era bastante más floja, cosa que era de esperar siendo una continuación de una muy buena obra, sino porque casi que repiten fórmula e historia. Obviamente el resultado no sólo es inferior, sino cansino.

De nuevo, Gotham es asolada por un asesino que mata en fechas festivas. Este se hace llamar El Ahorcado, porque deja siempre pegada a su víctima un documento o fotografía relacionadas con el antiguo fiscal del distrito Harvey Dent con el famoso juego infantil como mensaje. Festivo está a buen recaudo y controlado, por lo que no puede ser él. Mientras, Dos Caras huirá de Arkham y seguirá su propio camino junto con algunos de los villanos de Batman más significativos. La familia Falcone intenta resurgir con la hija de Carmine al frente, paralizada en una silla de ruedas gracias a Catwoman. La amistad entre Batman, Gordon y Harvey Dent se ha roto definitivamente, dejando al Caballero Oscuro con la auto-conclusión de que debe seguir su camino en solitario sin contar con el ahora Comisario Gordon. Además, hacia el final, entrará en la vida de Bruce Wayne un niño que, como él en su día, ha perdido a sus padres delante de sus ojos.

Se podría decir que si algo ha conseguido esta obra, además de aburrirme en muchos momentos, es sorprenderme hacia al final, puesto que la identidad del asesino no me la esperaba. De hecho pensaba que sería otra persona mencionada unas cuantas veces durante la historia. Por otro lado, ese final en cierta cueva me resultó un sin sentido y una extremísima casualidad rebuscada.

En fin, que está muy por debajo de su obra predecesora y es una lástima, porque deberían y podían haber planteado una historia totalmente diferente a la anterior, ligada de algún modo sí, pero con detalles de otra manera menos repetitiva y con un enfoque fresco.

¿Hay Alien... ahí?

2010-03-18T18:13:00.000-07:00

Un corto a modo de parodia de Alien que protagonizó el grupo de humor Canario, "El Supositorio", durante el Fimucité (Festival Internacional de Música de Cine de Tenerife) del año pasado. Por fin puede verse a través del canal correspondiente al festival en Vimeo. A disfrutarlo.

¿Hay Alien ahí...? from FIMUCITÉ on Vimeo.

Batman. El Largo Halloween de Jeph Loeb y Tim Sale.

2010-03-12T12:29:00.000-08:00

Otro de esos grandes títulos del Caballero oscuro que no había tenido el placer de leer en su día y que, gracias a la labor recopilatoria de Planeta DeAgostini, ahora he podido descubrir.

Nada más comenzar podemos leer una entrevista a Christopher Nolan y David Goyer del año 2006, justo antes de que comenzaran con el rodaje de El Caballero Oscuro. En ella hablan de cómo se dejaron influenciar por esta obra en parte para Batman Begins y cómo iban a utilizar muchos más detalles en la mencionada continuación. Sin duda, el excelente trabajo salta hoy en día a la vista.

El Largo Halloween es una obra muy completa, que utiliza un amplio número de los enemigos de Batman de manera coherente con la historia. Además aparecerá un misterioso asesino que se hace llamar Festivo, que tiene el particular modus operandi de matar en fechas señaladas empezando por Halloween. Por otro lado el capitán Jim Gordon, el fiscal Harvey Dent y Batman contraen un pacto para acabar con el reinado mafioso de Carmine Falcone y su rival directo, Maroni.

Una historia bastante entretenida, bien hilvanada y unos dibujos y uso de los colores que me han gustado bastante. En definitiva, una obra para no perderse. Algún día iré a por su continuación, Victoria Oscura, si los dioses del euro me lo permiten. XD

Percy Jackson y el ladrón del rayo.

2010-03-08T16:09:00.000-08:00

Otra saga novelesca juvenil da el salto a la gran pantalla. En la tónica de Harry Potter, Percy Jackson (en este caso un adolescente) no tiene ni idea de que es hijo del dios Poseidón. Cuando a Zeus le roban el poder del rayo, éste culpa al hijo de su hermano y le da un plazo para que se lo devuelva. Desde ese momento Percy Jackson será el objetivo de múltiples criaturas de la mitología griega en su camino, que tiene como objetivo salvar a su madre de Hades.

Las similitudes entre la saga del niño mago y el semi-dios adolescente son evidentes. Harry estudia en una escuela para magos y Percy en un campamento para mestizos. Ambos desconocen sus orígenes y habilidades al principio, ambos viven aventuras extraordinarias, ambos tienen dos amigos que se harán inseparables... No obstante Percy Jackson sigue su propio camino con una aventura menos marcada por tragedias familiares o destinos predichos tiempo ha. Chris Colombus, director precisamente de las dos primeras aventuras mágicas, tiene suficiente soltura para dirigir esta peli de aventuras de corte adolescente y facilón.

Su sencillez y rapidez de acontecimientos son a la vez una virtud y una lacra. Que no haya un poco más de profundidad en la historia (ahí gana Harry Potter), es otro peso añadido en lo negativo. También desconciertan momentos como (SPOILER) cuando la madre aparentemente fallece a manos del Minotauro y su hijo reacciona con absoluta indiferencia, como si nada hubiera pasado o como si supiera de antemano que luego la iba a reencontrar (FIN DE SPOILER). La facilidad con la que se resuelven algunos momentos también dejan que desear y la chulería repentina del protagonista tras descubrir sus habilidades resulta chirriante.

Destacar cómo los seres mitológicos sobreviven y se adaptan a los nuevos tiempos, como los que viven en Las Vegas o el encuentro con Uma "Methurman", perdón, Uma Thurman como Medusa. Buenos efectos especiales, en un nivel correcto. La banda sonora no es nada del otro mundo y se olvida rápidamente. Actores reconocibles, algunos se toman el papel más en serio que otros, eso sí, pero correctos en general. Nada destacable en las actuaciones.

En resumen, una aventura orientada más al ámbito niñez-adolescencia, pero disfrutable hasta cierto punto si se es adulto. No es la mejor peli del mundo, pero tampoco la peor. Eso sí, dudo que consiga el éxito que ha alcanzado Harry Potter y está claro que dependerá de lo que recaude para que se convierta en una nueva franquicia cinematográfica. Yo personalmente no lo veo claro, pero tampoco tengo conocimiento de si está resultando mínimamente rentable.

P.D.: No me convence Logan Lerman para ser el próximo Peter Parker, al menos actuando no. Físicamente, por hacia donde quieren encaminar la nueva versión del Trepamuros sí me convence, de hecho Peter de adolescente siempre fue flacucho, simplemente tuvo un incremento de fuerza, pero su aspecto era el de un adolescente normal. Aunque es obvio que no estamos hablando de papeles parecidos para juzgar al 100% y siempre cabe el beneficio de la duda.

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Nuevo trailer de Iron Man 2.

2010-03-08T00:28:00.000-08:00

Aunque básicamente poca cosa nueva muestra respecta al primero, se pueden apreciar escenas un poco más alargadas e incluso mejor la armadura de Máquina de Guerra y un primer vistazo a la "blanca" y roja de Iron Man. Desde luego, pintar no pinta mal esta segunda parte.

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BATMAN VS. ALIENS.

2010-02-27T06:31:00.000-08:00

Contiene los que supongo son los 2 únicos encuentros (en solitario, ya que hay un Superman y Batman vs. Aliens y Depredador) del Caballero Oscuro con las criaturas alienígenas.

En Batman vs. Aliens I, el hombre murciélago viaja a una selva sudamericana para buscar a un empleado de su empresa, desaparecido durante una expedición. Allí se cruza con un grupo de mercenarios del gobierno en misión secreta. Junto a unas pirámides encontrarán una nave alienígena estrellada y unos visitantes poco agradables.

Esta primera historia, sin ser gran cosa desde luego, entretiene. Además posee una mezcla de atmósferas entre Alien. El Octavo Pasajero y Aliens. El Regreso fácilmente reconocibles. Como toda aventura que conlleva Aliens de por medio, al final Batman se entrentará a una amenaza mayor.

En Batman vs. Aliens II, la pesadilla visitará Gotham. Unas obras en pleno centro de la ciudad llevan al descubrimiento de una sala con gruesos muros y una gran puerta blindada. Tras abrirla, lo que había dentro escapa para sembrar el caos. Mientras, aparece una agente del gobierno que quiere preservar con vida a la criatura y esconderá otros secretos.

Esta historia también entretiene, aunque tiene ciertas similitudes claras con la cuarta entrega cinematográfica de la saga y el final se hace repetitivo, por el parecido casi calcado con el del primer encuentro. Todo en conjunto lo hace bastante predecible.

En definitiva, aunque son historias entretenidas, no hay nada que no se haya visto ya en la temática de los Aliens, exceptuando el encuentro con Batman. Si hubiera que hacer comparaciones, están a años luz de la calidad del primer encuentro del Caballero Oscuro con el Depredador.